索卡艺术隆重推出当代水墨展览《月・同舟》，邀请中国艺术家王依雅与周名德一同参与展出。 「舟」自古有远行、漂泊、自由等寓意，在诗词歌赋及中国画中被赋予重要的位置，如宋代名家马远的《寒江独钓图》，描写一叶轻舟承载着老翁孤独的背影，仅用最简单的线条勾勒出强烈孤寂感，孤舟飘荡于水天一色，清雅而淡泊。而两位艺术家各用不同的方式打造了属于他们的「舟」，乘载着无尽的幻想，踏上思考的旅程，漂往那无拘无束之地，让我们从现今的此岸送到远古的彼岸。在海中央，仍有月相伴。

「2021台南新艺奖」策展以《象形不会意》为名，意味着大自然看似无序杂陈，有如《楞严》佛云「若无所明」，人们因而需要凭借造型（文字）、造象（图像）、造物（容器）及造声（乐音），来推敲其巧妙井然。《道德经》说：「大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形」隐约指出人面对自然是采集有穷时、却探测无止尽的。艺术家们既从大自然取材，也对大自然尽其探索之欲。

索卡艺术隆重推出2021年开春首展《镜中镜》，邀请日本艺术家平松宇造与 高岛进先生一同参与展出，此展也是两位艺术家在台湾的首檔个展。《镜中镜》取名自二十世纪最成功的作曲家之一阿福．佩尔特(Arvo Pärt)的代表作品「Spiegel im Spiegel」，此曲用钢琴最简单的三音和弦符所组成，反复绵延的音律中不时流泄出几个悠然的音符，彼此不断地对映出相互的影子，乐声终在反复的堆砌中消逝于宁静，几乎体现了极简主义 (minimalism) 的精神，又给予听者无限延伸的空间感。正如同两位艺术家的作品，用最纯粹的造型与构图反复低语着，于是在两面镜子的反射中，照见自己的无限。

索卡艺术非常荣幸为您介绍2021年度首展，将推出艺术家魏玮廷的全新个展《造山》，透过一系列对大自然地景的描绘与再造，省思生活当下及社会所带来的框架与转变。作品中巨大的山石似乎沉默了千万年，伴随着氤氲的水气，寂静悄然地蔓延开来，石头的纹理就像一连串古老的洞窟密码，耐心等待着能被拆解与阅读。

索卡艺术非常荣幸将于2020年底举办《SIGN》谢佑承全新个展，展示多件结合光影、摄影、现成物的系列创作。艺术家谢佑承擅长利用不同媒体形式结合空间装置，探索科技与人类视觉之间的变动关系，并以「光」作为创作主体，在虚实、错置、存在与缺席之间找寻特殊的记忆。其作品曾荣获「当代艺术赏」、「台南新艺奖」、「全国美术展」、「世安美学奖」等奖项，及欧洲艺术学院联盟「NEU NOW艺术季」与台新艺术奖季提名。户外光装置见于《月津港灯节》、《关渡光艺术节》、空总《交幻场：2020户外装置艺术计划》、《宝藏岩光节》等项目。

索卡艺术荣幸地宣布，我们将于2020年12月5日至2021年3月15日期间，与长期致力于推动生活美学的高雄坚山建设携手合作，推出艺术家齐简的《我用一颗种子创造了树》全新个展。此次展览延续齐简老师的「后花园」系列作品，「花园」是艺术家对于战火蹂躏后，残余景物的想望，一种公领域与私领域相互干涉的体制边缘。而「后」字则赋予了花园两层涵义，一是埋藏秘密与回忆的私有领地，再者可以解释为一种过渡地，具有「新」的意涵。穿越花园的飞机像一根尖锐的针，钉着观者的目光，悬在空中的的议题似乎可大可小，大至一种政权的入侵与威胁，小至孩提时代手握玩具飞机，凌空飞翔的记忆。