藝術家對過去和回憶和感覺讓他對亞洲背景下虛幻出來的西方文化比較感興趣，過去特別是兒時的感覺，這主要參與一些舊的印刷品和老玩具；泰文化中的神話傳說；西方對泰國（和世界）歷史的影響在他的作品中十分常見。

由付曉東策劃的“如果·愛 - 當代藝術群展”在索卡藝術開幕，此次展覽參展藝術家包括：陳維、陳曉雲、儲雲、蔣志、李景湖、馬笑蕭、邵一、楊大治、楊振中、王興偉和朱加，作品涵蓋繪畫、影像、裝置等多種媒材。對於展覽的主題“如果愛”，策展人付曉東作出了這樣的闡述：“如果愛”是一種假設，是對於人類情感的表達，是一種“大愛”，主要是關於那些不著邊際的愛的幻想的影射和比喻，以及對於人們平日掛在嘴邊的所謂“正義”、“信仰”等情感的一種質疑與調侃。策展人指出此次展覽所展出的作品不過分強調藝術符號，藝術家的創作素材多取自日常生活，表達的往往是藝術家對於日常生活的體驗、感悟與小智慧。

在社會快速變動之際，人們的心理也因為產業變革或是隨之而來的競爭生活，往往變得郁抑不安，雖然陳來興選擇了忠實地呈現臺灣底層人物的生活和環境面貌，但他卻非以視覺上追求寫實的手法表現，而是走嚮了另一個途徑，他將人們心中的壓力以可見的形和色直接地迭壓在人體景物之上，個人性的自由筆觸、非現實生活的用色、扭曲的形體和擠壓濃縮的構圖等，將精神意識和創作手法融為一體，也創造了陳來興個人獨有的表現派風格。此次在北京索卡藝術推出的個展，主要搜羅90年代至今的作品，題材雖亦來自生活中的點點滴滴，但原先經常出現的青藍色調逐漸減低了比例，而描繪的方式則癒趨短促、交錯的筆觸，以及不為形體線條限製的涂抹方式。

北京索卡藝術將推出“蓋伯瑞·博瑞多：幻像”個展。此次展覽中這些具有巴洛式風格的展品都是用今天人們常見的原材料製成的 - 玻璃纖維、樹脂、朋友贈送的舊物皆可入得藝術家的法眼，成為流行的拾得藝術品 - 因為在他的手中，這些平凡的東西組合在一起之後就會變得不再平凡 - 甚至會超越世界現有的認知范疇。藝術家蓋伯瑞·博瑞多出生於1957年，現在居住工作在馬尼拉。他是一位非常杰出的菲律賓藝術家，曾代表菲律賓參加過1985年的哈瓦那雙年展和1994年的圣保羅雙年展。伯瑞多主要作品都是雕塑和裝置。此次展覽是他在菲律賓本土之外的第一個個展，完整的展出了他的系列作品。北京索卡藝術將於菲律賓大使館合作，在奧運會期間為中國的觀眾帶來蓋伯瑞·博瑞多絕美的藝術盛宴。

“感傷的價值”(Sentimental Value )是第一個介紹給中國藝術愛好者的菲律賓當代藝術展，展現東南亞最活躍的藝術區域的藝術表現。當權力搖動著亞洲，菲律賓當代藝術依然冷靜的冒險，沒有對當代市場過多的狂熱，暗示在稀少與富有間，其實是對創意的360度解放，在對藝術投入大量資本與冥想綁架同時，我們會在一旁守候，不背道而馳。

致力於亞洲當代藝術推廣的索卡當代藝術，將在北京推出印度尼西亞當代藝術群展: A SLICE - Indonesia Contemporary Art. 此次展覽呈現印度尼西亞當代藝術兩大重鎮日惹(Yogyakarta)與萬隆(Bandung)藝術風格。印度尼西亞歷經1998年政經風暴與蘇哈托(Suharto)退出政壇以來，社會邁嚮民主化與現代化的進程，藝術發展日趨蓬勃。加上1970年後，次文化在壓抑的政權下發展，印度尼西亞藝術發展呈現對政治、個人、次文化的對話交集。此次展覽有來自日惹“窗團體”(Kelompok Jendela)之一的Alfi Jumaldi，他以多層次的視覺元素，探討抽象與寫實間的極限。來自巴裡島，現定居於日惹的Putu Sutawijaya，刻意舍棄巴裡島藝術家習慣將巴裡島認同符號入畫的風格，將傳統的巴裡島舞者姿態解構再重組，轉化成為藝術家與文化的對話。另外來自萬隆的藝術家Dikdik Sayahdikumullah，運用邏輯式的寫實風格，討論觀者的視覺感變時，物體本質的狀態是否也在改變。此次展覽網羅印度尼西亞的一線藝術家，亦結合日惹與萬隆的藝術家新秀，在亞洲藝術市場一片熱火中，呈現印度尼西亞當代藝術在90年後以來的脈絡發展。