家應該是什麼模樣？該是有個能遮風避雨的屋頂呢？或僅是一個溫暖的擁抱就有了雛形。而人也往往只有在自己的根從土裡拔出來的時候，才會談論故鄉。蔡孟閶的作品紀錄了許多臺灣正快速老化的城市角落，完整描繪了回憶的輪廓，似乎也如一塊斑駁的墻面正漸漸剝落，這也正是藝術家生命中永遠無法忘懷的風景。

索卡藝術將於2017年9月9日至10月15日間，帶來《在微光中前行》蘇郁嵐個展，讓我們暫時告別南臺灣的秋老虎，跟著藝術家的畫筆走進北歐凝結的森林中探險，找尋只屬於自己的信念與希望，像是一盞點亮在內心深處的微光，在遠方引領我們前行。

索卡藝術誠摯地邀請您於 8 月 5 日星期六下午三點，一同欣賞藝術家許芝綺作 品中的微笑弧線，像表面張力般柔韌的力量相互交織成一座座白色的孤島，各自 安靜的歇息在平靜的海面上，在時間長河的浮動與不安中找到平衡。並品嘗臺南 首間精釀啤酒臺風造酒廠的芳草艾爾。在奔放的熱帶水果與柑橘香氣上加入新鮮 茉莉花窨製綠茶增添一絲清新氣息。天涯何處無芳草？喝一口芳草艾爾彷佛置身 野外的芬芳花田之中。

索卡藝術將於2017/06/11-07/23舉辦中國藝術家林昊的個展，他將自身的困境用繪畫的形式與觀者傾訴。人的肉體也是一種牢籠，在其中掙扎著碰撞的是藝術家渴望解脫的靈魂，愿能逃離所有必然的羈絆與束縛，化成一片再輕柔不過的流雲，隨著微風起舞，在天色微明的晨光中占有只屬於自己的一方天地。

「身土不二」原為佛教用語，「身」意指一個人本身的行為結果，「土」則是身處的環境，兩者息息相關，在這之中更蘊藏了一層「因果輪回」的意涵。藝術做為人類精神思想與文明發展的重要產物，其中必與創作者有著密不可分的連結。現今許多藝術家在創作時遠比起直觀的描繪外在事物，更多的是隱晦的敘述與鋪陳，將自身的體悟藏匿於尋常生活對象中，更微觀的去檢視畫面的氛圍，巨細靡遺地刻畫每個微小片刻的感動。

藝術家也把林家花園置入於這個想象的場域裡。鏈接了《穿越後花園》系列，林家花園不僅是花團錦簇的賞玩所在，在臺灣歷史上更具有政治意義，藝術家挪用了歷史圖像主要想討論:「我們是不是可以用一種宇宙觀，看待自身文化處境？或者只是一種戲謔？」，齊簡接著指出:它只是一個魚缸，因為「處境」，才得以彰顯我們內在的價值。魚缸裡山水綿延，我們可以說《大魚缸系列》中魚的隱喻是「人類世」（Anthropocene）的映像與存在。