（來源：吳垠慧 / 臺北報道《中國時報》201508 )

彭賢祥的油畫《悠忽》雖以山水為題，並非指涉真正的山水夜景，而是內心狀態的投射。

1990年代從自身客家血緣著手，彭賢祥以創作《客家系列》崛起藝壇，他從家族先輩為原點，開啟對客家文化議題的探究，該系列歷經10年結束，之後彭賢祥沉潛一段時日，而今創作拋開社會議題，回歸當代與古典、人與自然之間的矛盾等內在課題的思索，現於索卡藝術·臺北推出個展《夜山水》。

一雙   布面油畫   91 x 60.5 cm      2015

“簡單來說，這次我畫的是很像古典的抽象，和很像抽象的山水”，彭賢祥這次展出16幅《夜山水》系列，雖是油畫，卻營造出彷如古畫的質感，畫面上隱隱泛著珠光，也像絹布的紋理，只不過，彭賢祥將中國山水畫的漂渺蒼茫景致，與當代抽象繪畫中的四方框、圓點和線條等元素並置，借由傳統與當代語言並存的方式，創造出既當代、又具古典氛圍的當代山水畫。

星塵山水   布面油畫    194 x 97 cm       2015

例如，作品《一雙》中可見兩道黑點掠過畫面，它們像是在天際間的兩個隕石，或像即將落入水中的兩顆石子，或是兩條快閃的魚兒，在廣袤的背景上，留下兩抹痕跡，讓人想象無限。作品《星塵山水》中，兩座漂浮半空的山巒或島嶼之上，有著像星辰般的圓點撒落期間。《轉換之間》中則是將漂渺的山形與四方幾何並置。

轉幻之間   布面油畫   150.5 x 90.5 cm     2015

彭賢祥解釋，他的山水畫並不是指涉真正的山水夜景，而是心靈狀態的投射和隱喻，他在如古畫氛圍的背景中出現抽象造型，或是像霧中風景靜謐漂浮，這些不同於傳統山水的語言，是彭賢祥對當代山水的思考，借以象徵人與自然的斷裂，也是當代時空與古典文化的斷裂。

山河·星子 布面油畫  130 x 80 cm 2014

彭賢祥1986年生，在傳統客家環境成長，現居臺中，畢業於國立臺南藝術學院（今南藝大前身）造型藝術研究所，《客家系列》為其代表作，近年以《夜山水》為主題，抽離議題式的創作思考，轉嚮對自身生命歷程，及對自然的思索。《夜山水》展至9月13日。