山水画的发展源于中国远古时代，人们依天地生存，以笔墨写意寄情于山水之间。大自然中景物多数时候被视为是客观存在，思想感情则是主观的体验，而山水画正是客观与主观相互结合的产物。在艺术家彭慧婷的作品里可以见到绵延的山峦映带，清静的草沐泽生，素雅苍茫的水天一色。反观生活于当代的我们，对真实接触的自然环境是疏离的，呼吸于他人的呼吸，二手的氧气也被消耗殆尽。然而艺术家透过创作，建构出有形似无形的意象山水，透过细腻的用笔，凝聚了平和及缓慢的视觉语境，用近乎是修补或是编织的方式去再现出人们心之向往之地，在那里清流激湍，空灵而温静。

乍暖还寒的11月里，索卡艺术将为您带来彭慧婷《若水》个展，展出其15件全新系列作品。「若水」取自于老子《道德经》，老子以水喻「道」，曾以「上善若水，水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道」形容之。《老子》描绘了人如何完善，如何行如自然。在彭慧婷的作品里以自然山水为创作的主要元素，绘制的场域并非特定的景点，而是一个再生的自然景致，平和大地的视觉意境。自2011年从台北艺术大学毕业以来，艺术家透过水墨工笔技巧及胶彩设色勾勒出有人物的风景画，作品中出现的人物以孩童的形象隐喻着生命最原初时，与大自然相生相息的状态。到了2014至2015年间，渐渐将多数带有说明性义涵的符号舍去，转向以笔墨皴法砌迭出的风景为表述。毛笔的细柔与宣纸透墨的特质层层堆栈，无形之中提升了作品中的视觉温度，在创作的过程里，也释放了对天地自然的敬畏与疼惜，让观者能在作品中找寻平和静谧的生命能量。

在此次个展全新的作品中，彭慧婷将生活中所接触到的文字或是音乐，转化成一件件别出心裁的平面作品，想象着生命若是一首轻柔的音乐，像蜻蜓般的音符会在谁的微笑上停留呢？若时光是一段过隙之驹的书写，文字就像交迭编织在彼岸的根，日日从心而耘，谱出聆听天地的风景。当注意力集中，呼吸也慢慢平静，每件作品皆蕴藏艺术家的沉思，勾勒出一片对宁静乐土的最纯粹的信仰。如作品〈常风〉里分明的层次划分了远、中、近景，近处的树木苍莽郁密，对比后方的景象幽远深邃，营造出一种咫尺天涯的视觉感受。淡雅的蓝紫色像是一层薄雾飘渺，弥漫在画面中，这样表现让画面留下许多想象的空白，那些气韵的流动，彷佛是人们的叹息与呼吸交换的轨迹。

对于艺术家而言，每一件作品都像是一段旅行，在绘画的过程中，期望能将这份平静及安稳的能量在无形之中传递出去。索卡艺术诚挚邀请您于2018年11月17日至12月23日间莅临《若水》彭慧婷个展，在变化莫测的世界里，能有一处寂静之地能让观者停下脚步，随着作品将细胞休憩在轻柔若水的音频，与自己产生对话，最后所见的万物皆若止水一般定成了一面镜子，找遗失的安静，听见的是自己声音。

2018/11/17(六)下午三点展览开幕期间，索卡艺术特别邀请到同为台艺大书画艺术学系毕业，曾获得民视歌唱选秀节目《明日之星Super Star》第四位百万关主、国语组第二位百万关主的郑如仪到现场与艺术家一同为开幕活动献声，诚挚邀请您与我们一同参与。