「2021台南新艺奖」策展以《象形不会意》为名，意味着大自然看似无序杂陈，有如《楞严》佛云「若无所明」，人们因而需要凭借造型（文字）、造象（图像）、造物（容器）及造声（乐音），来推敲其巧妙井然。《道德经》说：「大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形」隐约指出人面对自然是采集有穷时、却探测无止尽的。艺术家们既从大自然取材，也对大自然尽其探索之欲。

时间是个抽象名词，无时无刻不存在我们的生活中，但你有想过时间除了用来预约会面、安排行程、计算时长，时间还能拿来做什么呢？索卡艺术于2021/3/13 （六）至 4/10 （六）隆重推出《以时之名 – 艺术家联展》，集结了10位日本与韩国知名艺术家：小出直毅、文凤宣、永田康佑、池龙虎、金氏彻平、青岛千穗 、姜美先、桑原正彦、森山大道与郑真蓉（按姓氏笔画排序）的精彩作品。展览分为五大主题：定格时间、堆栈时间、对比时间、传承时间与凝结时间，让我们一起看看艺术家们是如何以时间之名，来阐述不同的生命故事。

索卡艺术隆重推出2021年开春首展《镜中镜》，邀请日本艺术家平松宇造与 高岛进先生一同参与展出，此展也是两位艺术家在台湾的首檔个展。《镜中镜》取名自二十世纪最成功的作曲家之一阿福．佩尔特(Arvo Pärt)的代表作品「Spiegel im Spiegel」，此曲用钢琴最简单的三音和弦符所组成，反复绵延的音律中不时流泄出几个悠然的音符，彼此不断地对映出相互的影子，乐声终在反复的堆砌中消逝于宁静，几乎体现了极简主义 (minimalism) 的精神，又给予听者无限延伸的空间感。正如同两位艺术家的作品，用最纯粹的造型与构图反复低语着，于是在两面镜子的反射中，照见自己的无限。

展名「温叨」取自台语「我们家」的发音，「温」代表着家是个有温度，能带给人温暖的地方；而「叨」则蕴含了家人之间因浓厚的情感羁绊，而衍生的各种叮咛与关怀，虽然有时会让人感到不耐烦，但那字字句句都是基于对彼此的爱。本次展览展出王挺宇、林葆灵、席时斌与许芝绮（照姓氏笔画排序）四位艺术家的最新作品；王挺宇以「四大王星」北落师门、毕宿五、心宿二、轩辕十四所发展的五芒星形状作品，代表着人的五体、房子与家坚实永固的多重意象；林葆灵则以独特视角定义家，他用透着光的帐篷、搭成三角形的颜料、手机的HOME键等等元素，呈现现代人对于让人感到温暖自在的家之想象；席时斌的全新雕塑《非相之马》，探讨抽象与具象的界线，好似「家」这个既抽象又具体的存在，会随着个人记忆与想象以及时间递嬗而改变，耐人寻味；许芝绮的白色抽象雕塑是承接生命经验与重量的载体，就如同家是永远的避风港，包容与承接着每个成员的喜怒哀乐、所有的悲欢离合。

索卡艺术非常荣幸为您介绍2021年度首展，将推出艺术家魏玮廷的全新个展《造山》，透过一系列对大自然地景的描绘与再造，省思生活当下及社会所带来的框架与转变。作品中巨大的山石似乎沉默了千万年，伴随着氤氲的水气，寂静悄然地蔓延开来，石头的纹理就像一连串古老的洞窟密码，耐心等待着能被拆解与阅读。

2019年入选世界四大陶艺竞赛展之一《韩国京畿世界陶艺双年展》的艺术家许芝绮，睽违三年再次于索卡艺术推出2020年个展《盛》。此展名的由来非常有意思，许芝绮特别采用中国古代金文的「盛」字，与自身的创作连结。金文是铸刻于青铜器上的文字，而金文的「盛」字，上半部「成」的笔划是理性的直线，下半部「皿」则是感性的曲线，如柔软的手承接的状态，也正呼应她作品中光洒落的直线与弧型线条。理性直线与感性曲线也形成一种对比，有如其作品所讨论的光与影、轻与重。