「2023 ART TAINAN臺南藝術博覽會」將於3月16至19日在臺南晶英酒店隆重登場！索卡藝術將呈現 ：王之玉、王露怡、平松宇造、李西西、俞菲爾、豊田涼華、楊乃臻、Sayuri Nishikubo、Motonori Uwasu（按姓氏筆畫排序）共9位亞洲藝術家的精彩創作。

此次策展主題為「生活主場景。」將帶領大眾回歸自然、重新關注日常小情調；藝術家們以截然不同的方式詮釋獨面生活的內在狀態，並意圖從當代藝術脈絡中尋找生活的共感，也為即將迎來開放的社會，留下劃時代的珍貴記錄。

王之玉現就讀東京藝術大學美術學部研究所。除了獲得多項東京藝術大學美術學院授賞,也受到日本年輕世代藏家關注與收藏。她的作品相當前衛,擅於將東方與西方語言的融合,並結合「當代」與「古件」元素,創作則使用 3D 列印模型跟實物作組裝。在其學院研究室中,她的創作也屬相當特別的研究方嚮、媒材與手法,可謂「未來の大蕓術家」。

王露怡畢業於日本多摩美術大學,研究所博士前期課程油畫專攻。作品靈感多源於自己的經歷、幻想,或是潛意識中無法分辨的夢與記憶。藝術家以自然為創作載

體,期望通過作品闡述個體與世界的依存關係。

平松宇造的花卉作品曾被日本橋三越本店的 Louis Vuitton 旗艦店典藏;多次參與臺北國際藝術博覽會皆創下完售佳績;於 2019 年榮獲 VOGUE 提名「7 位你

必須要關注的藝術家」第一位,在 Instagram 已累積近十萬追蹤人數;近年,更受邀與倫敦藝術大學榮譽教授暨時尚攝影大師尼克.奈特(Nick Knight)所贊助的 SHOWstudio 合作,跨界推出高端時尚服裝畫。

李西西畢業於美國愛荷華州立大學,分別在波士頓和邁阿密工作生活多年。李西西的創作風格延續了時下流行的「超平面」藝術語彙,透過人物與物件的互動增添畫面的感染力;作品人物眼神或賭氣、或懷疑,除了表達直觀的天真與任性外,更蘊含著一種不經世事的勇敢。藝術家辨識度極高的作品深受大眾喜愛,去年首度於臺北國際藝術博覽會公開展出,即創下完售佳績。

俞菲爾畢業於中國美術學院國畫系,藝術碩士。俞菲爾的創作聚焦於描繪現實的物件,以寫實的筆法將看似無關的意象的重新組合,營造出一種微妙儀式感,如同在

畫面所串連的線索中探尋一個暗藏背後的秘密,並試圖保留顏料原有的材料性、呈現暈染、滲透的潮濕朦朧感。

豊田涼華的靈感來源於日常生活中的人事物,和 SNS上的攝影圖片...等,從現實中擷取特定的圖像,並透過分層的線條、筆觸及顏色,與個人私密的情感進行融

合,逐步將這些心理感受轉化為畫面表現,也試圖從中尋找那些微小的,或隱蔽、或袒露的曖昧軌跡。

楊乃臻現就讀於英國皇家藝術學院,繪畫系研究所。主要以油彩為媒介,也使用了攝影、版畫及裝置等創作形式,試圖保留繪畫過程中所衍伸出來的產物,並思考自

身與繪畫之間的關係。近期作品則是通過身體和筆觸,探討內在空間和外在環境的交互經驗。

超人氣潮流藝術家 Sayuri Nishikubo 喜愛以黑白筆觸,搭配簡潔俏皮的標語式字句進行創作。正如同社群媒體的傳播概念,藉由文字與圖像相互呼應的表現手

法,生動又細緻地表達都會人的生活寫照。藝術家貼近現代的極簡風格成為眾多雜誌、廣告與日系潮流品牌的合作對象。

日本藝術家 Motonori Uwasu 畢業於大坂藝術大學,藝術學士。作品以街景、樓房、車與窗景為主題,並帶入童年的視覺經驗,藉由不自然的輪廓和不精確的景深

描寫,和現實產生距離感,進而形成個人化的風景表現。