徐瑞谦甫于台湾艺术大学雕塑学系毕业，即获选2019年《高雄奖》「空间性艺术」优选，并于同年三月份获得《台南新艺奖》肯定，于索卡艺术展出两件装置作品，他以雕塑反思「点、线、面」的绘画性本质，透过敲打、拉扯、摩擦的动能，铁件同时具有沉重与轻盈的二元并存。带给观者的视觉体验似乎在唤醒未明的意识，或是在模糊的状态中持续探索，并强调身体经验所带来最直接的感受。于此次的全新个展中，名称「17~131km/h」透露着更多日常生活的轨迹，我们能以时速17公里悠游缓行，也能在某个无人街头全力狂奔。从慢到快的区间里，我们各自选择了不同的速度生活着。此次个展作品中也可以看到许多生活对象的组合，如〈浴室〉系列中的毛巾、肥皂、玻璃、磁砖等，这些符号在不知不觉中已被定型化，然而透过艺术家的诠释，日常熟悉之物能更迅速地与观者建立起对话的桥梁。作品〈折于8〉则是由两块长形铁条垂直组成，彼此在交会处以四次弯折创造了一段空间，微妙的平衡感彷佛是被某种无形的力量制衡，每个弯折的端点都释放了金属的柔软与脆弱、锐利与紧张。

有的人总期待未来，有人只看得见现在，有些人则沉浸在过去。时间具有庞大的压倒性，像一片沉静的汪洋底下却暗潮汹涌，人类在时间的潮汐里呼喊出不具文字意义的声音，存在的痕迹被不断侵蚀，流逝的过去早已成为永恒。在艺术家王永衢的全新系列作品中，时间的存在被印证在繁密的裂纹里，表层鲜艳的色彩是时间的另一层伪装，像是一种隐藏在安稳的关系里，放纵而癫狂的秘密。

作品中的时空交互穿梭，像开往永恒的列车，周围的景色都在玻璃窗外扭曲变形，物体的轮廓线被时间重新定义，如作品《留着日光的门》中，模糊的深色背景烘托主体的明亮，细腻的笔触像在刻画一个精致的藏宝箱，阳光的璀璨映照着观者的眼眸，重曝了过往的回忆。索卡艺术诚挚邀请您莅临2019年01月05日至02月23日《时间的形状》陈劭彦个展开幕活动，在四维时间的概念里，人并没有时间的差别，过去、现在、未来并没有消失，他们是同时存在的。而人却只能掌握「现在」的自己，留恋过去，瞻望未来，因此有了时间的错觉，有了记忆、有了期待、有了离别、有了遇见，有了时间的形状。