此次索卡艺术将于2020年3月21日至5月2日为您带来《双生》卢嬿宇全新个展，除了承袭过往的创作风格中，超现实的异变生物体外，艺术家也加入了「对称」与「双生」的元素作为创作发想，来表达其心灵内在的矛盾、对立与融合。

「2020台南新艺奖」策展以《参差的平行》为名，参差取自《诗经．关雎》中的名句：「参差荇菜，左右流之」，引用了张爱玲「参差对照」的美学观点，取其「相生相成」、「迭合歧出」、「对映互涉」之意。策展集结十名台南新艺奖新锐得主与邀请来自台湾、法国、日本的艺术家，以「1+1」的方式，跨不同世代与文化背景的当代艺术家共同展出，类型包括绘画、雕塑、复合媒体与新媒体结合空间装置、In Situ 等多元形式展出，透过媒合台南十个展览空间进行对话与交流，不仅藉此探索个人记忆与时空的关系，记忆的片段也重组新的阅读可能，包括了传统与现代的延异（Différance）、记忆与未来的想象、生命经验与历史的对话、现世喧闹与孤独以及各种情境的折迭

索卡艺术2020年开春首展《不插电现场》蔡宜儒个展即将于2月1日至3月14日盛大开展，毕业于嘉义大学视觉艺术研究所的艺术家蔡宜儒，以扎实的东方水墨基础为根，结合了西方的造型思考与涂鸦书写，使其作品在保有感性写意的状态下，包融了当代个人化的视觉新意，呈现出带有东方意趣的全新表现。此次的个展名称《不插电现场》专指不使用电子乐器，不经过电子设备修饰与加工的音乐表演形式，在此种状态下乐手会尽可能用本真的声部和钢琴、木吉他、木贝司或人的掌声…等原生乐器来保持音乐的纯朴性，使现代电声乐队达到一定程度的返璞归真，而艺术家则藉由此种现场演唱会的概念，来借喻绘画创作上心手流转的真实状态。

景物细微颤动的呼吸，彼此凝望直入眼眸、沉入胸怀、触及肌肤。如同日子运转，时序迭合，无论是激情还是沉淀，艺术家罗文欣藉由绘画，让现实景物与幻境合而为一。索卡艺术即将于2019年12月14日至2020年1月23展出的罗文欣的全新个展《草场的呼吸》，其作品透过如烟如雾的白灰阶色调，加入细腻的黑色代针笔与炭笔薄迭，封印了原始景象的轮廓，再制大自然与自身的关系。

对艺术家黄柏勋而言，创作是种无尽的追寻。追寻自由、追寻美、或是追寻某种处世之道。他喜欢在创作中谈生活，生活是翻不尽的通俗小说，有忠孝节义、好人、坏人、贵人、小人，各种缤纷的故事。每当画布自打底起开始描绘，随着颜料的流动，各式各样的故事情节也随之翩翩起舞。黄柏勋的作品辨识度相当高，丰富的色彩与奇幻的造型组合是他一贯的创作风格，画风精美细致，他用粉嫩的色彩妆点如梦似幻的不真实场景，花团景簇的画面带有日式卡漫风与强烈的装饰性，让他的作品一直非常受藏家青睐。

索卡艺术即将于9月7日至10月19日为您带来《何当造幽人》胡竣杰全新个展，展览名称引用自唐代诗人李白的《望终南山寄紫阁隐者》中的诗句，这首诗描写终南山秀色宜人，同时也是在歌颂一位隐士，所以诗词中的字句紧紧围绕着脱俗返真来抒情状物。李白对于自然的观察与想象，让他的情感得以寄托其中。然而诗中「何当造幽人？灭迹栖绝巘。」艺术家感受到的尽是期待与羡慕，不只是对于朋友的想念，更多的是对于生活体验的向往，与自然共存的追求，以及无法实现愿望的遗憾。