佛洛伊德曾在《梦的解析》一书表示艺术家创作时就犹如作梦般的转移及倒置进行构思，因此作品本身就是艺术家内心潜意识的再现。《去远方》为张英楠在台北首次个展，无形中表述艺术家于质朴生活中哀愁与美丽，让观者进入影像世界中，从过去到现在、黑夜到白昼，历历在目又逐渐远去既是虚幻又是真实，彷佛从中获得一种孤独认同与未来的渴望。他藉助图像和记忆，透过绘画去了解世界与他的关系，空间的建筑就像是记忆存在方式，一种多维度重迭交错的状态。艺术家的构图引人想象，更因这般的神秘气质，今年三月作品由索卡艺术携手合作于Art Basel 国际艺术盛会创下收藏佳绩获得好评！作品《镜心》也是七年前被著名音乐人、收藏家姚谦收藏，成为电影《一个人的收藏》的宣传海报。

继2016年的舞影零乱个展后林葆灵仍尝试且延续深化其脉络思维，这次的展览主题也划分出城市和自然为两大别类，如所处的台北城和行山、溯溪和云海观看体验；色调除了延续的蓝紫色渲染效果外，也加入了典雅的怀旧褐色调。视觉经验上也着重扭曲变形的镜像风景和刮除技、模糊的残像效果，试图营造层次更丰富的虚实感，从中再次感受生命的缺憾及完满。2003年林葆灵完成第一幅的夜景作品，转眼至今十五年，他依然不停的感受与思考夜的美和那份冷傲孤寂，夜未央，天未亮，白昼隐没了星光，2018/10/20下午四点邀请您一同前来欣赏光影交织的美，继续造下一个梦。

回想与张致中合作的展览经验，不得不说索卡艺术与张致中在创作路程上相知相惜，一起走过最精彩的美好时刻。他曾参与2012年索卡好样第五届青年艺术家征件展、2014年于索卡艺术．台南举办个展发表，更在今年的九月份在索卡艺术．台北举办个展，有别于以往的展览模式，把作品拆解并建构艺术家在2017年走访与生活过的场景，重新思考人类生存的本质并在文明歧异中觅得认同的归属。

杨鸿今年最新展览作品分为几件组合，如《外物1》、《外物2》两件的画都是相互对应的关系，在画面空间上呈现移步换景式观看，强调视觉与画面空间的连贯性。展览开幕当天艺术家也会出席，诚挚邀请您一同前来观看杨鸿的神秘多变的世界。

展览《云谷然》名称源自于李瑞特殊的少数民族血统─「哈尼族」的族落本名，哈尼族是云南的少数民族之一，为中国古代的羌族，其主要的生活型态以务农为主，且生活信仰极度重视自然传统与祭祀仪式。李瑞也由于哈尼族位处中国边陲地区，长期不受现代社会化过程影响的生活背景，在保留许多传统手工艺的文化下，自幼时便常在逢年过节和祭祀时，亲手绘制门神、符纸、服饰花卉或是手做刺绣等，奠下日后对于绘画的创作基础。

在这个长时间低温空气盘旋、天气寒冷之祭的日子里，提醒着我们，最为华人社会所重视的中国农历新年也即将到来！索卡艺术特别在东方文化如此浓厚的过节气氛里，邀请到东海大学美术系所，李思贤副教授担任策展人；并由北京中国人民大学文学院，夏可君教授担纲学术主持，邀请八位艺术家程延平、许雨仁、袁慧莉、阿卜极、张富峻、吴银海、沈宏锦以及蒋三石，共同进行一场针对水墨绘画进入当代艺术发展为主轴的学术性展览─《台湾当代新绘画：破译与重塑》！《台湾当代新绘画：破译与重塑》同时也是索卡艺术在迈入2018新的一年中，所呈现给大家的第一档展览计划。