展名《 LIFE 》包含了生命、生物、人生與日常生活等多重意義，橫坂竜也過去的作品多數在探討滅絕和滅絕後的世界，而這次展覽則是以我們平靜生活的鄰近威脅—「戰爭」為主題，透過畫面中描繪日常與非日常交錯的瞬間，提及戰爭和核威脅這些非日常現實其實就在身邊，嚮觀者提出了深刻的問題。近年全球火熱的影視作品如《夢想集中營》和《奧本海默》也大量涉及這些主題，為此次展覽提供了重要靈感。橫坂竜也認為，在疫情和地震中我們理解到昨天還存在的日常會突然消失的道理， 電視新聞裡世界上發生的沖突離我們並不遙遠，他希望透過他的作品喚起觀眾對於平靜日常的危機意識。此次作品大量運用了舊時動畫賽璐璐的技術將動畫與畫布完美結合，例如滿載各種生活雜物的T -90陸軍坦克車和爬滿逗趣人物的英國航太鷂式戰斗機，把遠離日常的戰斗武器與生活結合，並融入經典動畫元素，充滿創意的構圖與精巧的用色， 消弭了不同元素在意義上的相互沖突。本次展覽藝術家特別創作了《 NO.001 》、《 NO.002 》、《 NO.003 》三件壓克力彩/畫布的作品，這三件作品以爆炸為主題，點出生命的起源與消逝，與展名《 LIFE 》在概念上相互契合，正如同藝術家所說：「宇宙的起源是大爆炸，人類的終結也可能由爆炸引起。」而在技法上這三件作品受到Jackson Pollock ( 1912-1956)與Gerhard Richter (1932-)的抽象表現主義（Abstract Expressionism）影響，去掉畫面上的主體，非具象的形式打破傳統的視覺構圖，強烈的色彩傳達出創作者豐沛的情感，也是橫坂竜也少數以非賽璐璐表現形式完成的三件作品。

作品《 Dinosaur 》 和《 Also 》是以日本經典科幻電影-怪獸之王哥吉拉為發想，歷史上第一部哥吉拉於1954年上映，當時的日本社會尚未從投下原子彈的創傷中復原，以核廢料為食、破壞力驚人的哥吉拉無疑是反戰和核武的隱喻，並成為怪獸電影的始祖典范。藝術家並未直指作品中的暴龍就是哥吉拉，而是巧妙的以現代哥吉拉嚮初代哥吉拉致敬的方式（維持哥吉拉外觀的設定）繪製復古黑白版本和現代彩色版本的暴龍，帶入哥吉拉象徵的反戰和反核的思想，藝術家希望可以透過作品讓沒有經歷過災害人們也可以感受戰爭的可怕，進而反思日常生活的珍貴與脆弱。

「如果我們能在同理心的運轉過程中，找到新穎和愉悅，那就太好了。」-橫坂竜也

Yokosaka的作品融合了不同文化元素，並以幽默又創新的方式表達蘊含其中的思想，如同藝術家所說，他透過藝術作為溝通媒介，引領觀者發掘「LIFE」的多重面嚮，從而重新審視生命的真正意義和價值所在。