索卡藝術2020年開春首展《不插電現場》蔡宜儒個展即將於2月1日至3月14日盛大開展，畢業於嘉義大學視覺藝術研究所的藝術家蔡宜儒，以扎實的東方水墨基礎為根，結合了西方的造型思考與涂鴉書寫，使其作品在保有感性寫意的狀態下，包融了當代個人化的視覺新意，呈現出帶有東方意趣的全新表現。此次的個展名稱《不插電現場》專指不使用電子樂器，不經過電子設備修飾與加工的音樂表演形式，在此種狀態下樂手會盡可能用本真的聲部和鋼琴、木吉他、木貝司或人的掌聲…等原生樂器來保持音樂的純樸性，使現代電聲樂隊達到一定程度的返璞歸真，而藝術家則藉由此種現場演唱會的概念，來借喻繪畫創作上心手流轉的真實狀態。

蔡宜儒的作品大多沒有明確指涉的議題，他並非是一種對真實世界的模仿，也不受外在規律所支配，常常以借景抒情的方式，結合多元的繪畫技法作表現，在色彩斑斕的畫面中可見抽象與具象的平衡，並在多次的建構與破壞中推演畫面的新可能。直覺的表現性讓他的作品充滿著原始感與童趣，像涂鴉一般的線條穿插在畫面中，奔放的顏色在每個角落爆炸，給人狂亂的抽象感受，像一段兒時喧鬧的遊戲時間，充滿著熱情與爆發力。

作品《為愛出徵》中，有一輛戰車炮管噴出濃濃的藍色煙霧，後面則有一位人物舉槍發射，更有骷髏頭、英文字母、香煙等等豐富的圖像並置在畫面中，各種高彩度的顏色被狂躁的筆觸不斷翻攪，扭曲的形式強調了藝術家的內心感情，蔡宜儒描述自己的繪畫過程，從無到有之間，彷佛是一場壯遊般的冒險之旅，其中交替揉合著個人理性與感性的區塊、意識與潛意識的層面、已知與未知的繪畫經驗。同時將內心浮現出來的訊號放置到畫布上，當訊號依序落實後，再透過身體律動帶出繪畫性的臨場狀態，並同時處理畫面中各個元素之間的對應關系。在繪畫的當下手感是炙熱且沸騰的，內心卻兼顧理性與冷靜，如此一來方能將心中直觀的所感，借著畫面中的收、放、開、合達成聲氣相通的聯機。

像是在追求一顆永恒的赤子之心，蔡宜儒透夠畫筆揮灑自由與激情，無論是張口長嘯的恐龍、小動物、噴射機或充滿現代符號的手勢…等等，都像走入了藝術家腦海裡天馬行空的想象劇場，去發掘他內心的真實狀態。索卡藝術誠摯邀請您蒞臨2020年2月8日《不插電現場》蔡宜儒個展開幕活動，藝術家也將蒞臨現場分享他的創作心得。歡迎大家趁著春暖花開的好天氣，到索卡來感受藝術家蔡宜儒的畫面中歡騰的熱鬧氣氛吧！