「唯有好點子的觀念藝術，才稱得上好作品。」

— 觀念藝術家 索爾·勒維特（Sol  LeWitt） ，1967

25歲的新銳藝術家卓卉芹，2018年以最優異的一級榮譽成績取得倫敦大學學院斯萊德藝術學院（Slade School of Fine Art, University College London）學士學位後，隨即獲邀至日本東京3331千代田藝術中心、九州Arts Itoya、福岡Studio Kura等藝術機構進行為期一年的駐村計畫，並於今年9月進入英國藝術學院排名第一的皇家藝術學院就讀繪畫碩士。卓卉芹在藝術獎項方面也有非常卓越的表現，甫榮獲2019年盧布爾雅那藝術獎（LJUBLJANA ART PRIZE），2018年也入圍美國霍普獎（The Hopper Prize）與MANIFEST國際年度繪畫獎（MANIFEST International Painting Annual）決選，作品受到國際藝術機構的肯定，未來在藝術界的發展更是無可限量。

獨一無二的嬰兒形象

卓卉芹成長於多元文化交融的臺灣，因此深受傳統文化美學與日本動漫文化的影響，塑造了她作品中關於想像的誘人空間。在她的異想世界中，總會看到各種長相與體型的獨特嬰兒形象，有時只有臉、有時圓渾可愛、有時四肢修長、有時長出特殊器官，如此千變萬化的人物形象展現出卓卉芹對於人體描繪的功力與非凡的想像力。如此獨一無二的嬰兒形象，形成卓卉芹鮮明的藝術風格。在看似抽象與虛構式畫面中，偶爾也能採集到東方宗教元素，她也曾使用如春聯般成對的卷軸式畫卷，做為承載無限想像的載體，使西方式的媒材融於東方的藝術美學之中。

是繪畫也是雕塑！？

擅於使用多媒材混合物進行創作的卓卉芹，尤其喜愛二手物與具有時間痕跡的材料，透過繪畫與雕塑兩種主要方式呈現欲表達的概念。對她來說，繪畫與雕塑並無差別，都是傳達藝術觀念的表現方式，最重要的還是所要傳達的觀念本身，而此創作方式在藝術史上稱之為拼貼（collage）。畢卡索1912年的《藤椅上的靜物》是最早將日常生活用品放置於繪畫作品的突破性創作，從此藝術開始可取材自任何媒材。德國達達主義藝術家柯特·希維特斯（Kurt Schwitters）也曾以各種垃圾構成的集合物組成作品，而其中的垃圾具有戰後破碎世界的象徵意涵。藝術家透過不同來源的媒材，追溯其原始用途並賦予它新的生命與內涵，創造出能讓世人省思並產生共鳴的偉大作品，這也是卓卉芹不斷追求的藝術方嚮。

物質象徵與超現實想像

卓卉芹對媒材背後所隱含的象徵意義深感興趣，因此她巧妙地將二手毛皮、皮革、古董、奢侈品等動物副產品植入作品中來探索物質的本質。這些物件被製成商品前，皆是活生生的生命，牠們之所以會被做成商品，來自人類對於物質慾望的追求，所以藝術家賦予這些物件人類慾望的象徵，同時也在探討生死之間的微妙關係。這也展現出卓卉芹對於現代社會現狀非常細膩與具包容力的觀察，她想要透過藝術反映現今社會具有衝突性的現象：沉迷與人性間不可避免的關係。

在卓卉芹的超現實虛構世界中，乍看擁有繽紛柔和的色調以及可愛的嬰兒形象，實際上卻存在著有些詭譎扭曲的面孔以及混沌模糊的深色色塊，像在暗示這世界是被包裹在糖衣之下的渾沌狀態。當中所有元 素皆可被分析、解構與批判，從她作品中不斷出現的獨特嬰兒形象與多媒材元素，可看出她期望透過藝術作品激起觀者對於現實世界種種慾望等人性的探索，而觀者對於材料的思索也被認為是作品的一部份，完整了解構物質的價值／定義之過程。

一場藝術微醺夜 & 創造性破壞藝術行動

索卡藝術．臺北將於2019年10月推出「卓卉芹個展 Cho, Hui-Chin: Taku Kiseri」，展覽日期2019/10/ 19（六）- 11/30（六），共計6週。展覽開幕當週適逢「2019 臺北國際藝術博覽會」，因此我們特別於10/16（三）晚上7點盛大舉行「卓卉芹預展 X 畫廊之夜」藝術家本人將蒞臨活動，現場將為貴賓準備美味可口的壽司吧與清酒暢飲，同時也有電子音樂現場演奏，邀請各位貴賓來享受一場愜意自在的藝術微醺派對。

我們也誠摯邀請您蒞臨10/19（六）上午11點舉行的開幕藝術座談，藝術家卓卉芹將會與來自倫敦市立大學的當代音樂作曲家翁至鴻博士展開一場藝術深度的對話，並於下午3點舉行一場前所未見的創造性破壞藝術表演，想知道卓卉芹到底要做什麼嗎？那就請您當日前來一睹藝術家現場創作的魅力與風采吧！