索卡實驗室 Soka Lab

 《索卡實驗室》是索卡北京15周年之際推出的最新展覽實驗項目，以小型個展的方式不定期推出藝術家個人實驗計劃，探討藝術生成的無限可能。媒介不限，空間有限，有限的空間，藝術如何發聲。我們希望《索卡實驗室》成為孕育新藝術生成的發生地與孵化器。藝術無法定義，這將是一個藝術無限的交流平臺。

盧杉在創作之初，就宿命般地決定要用影像作為自己創作的主要方式。影像是他的“畫筆”，在他的“畫筆”之下，充滿畫布無法達到的晶體管色彩。他沿用理查德·漢密爾頓的拼貼方式， 將“網絡現成品”或者說“影像現成品”進行拼貼，成為他的GIF動畫大合集。他使用影像，並非生產影像，將代表著平民化大眾化時代信息的現成品直接拿來，拼貼形成無限雜交的動畫場景。《基因糖》是盧杉今年的研究生畢業創作，他用數個刺點吸引觀眾在他作品面前長時期駐足，帶給觀眾感官上的刺激與興趣。作品中的每個元素都來源於當下這個網絡電子時代，由他重組拼貼。很多時候，非正常敘述的片子，觀眾進入的時候盯著看半天，不知道影片裡在干嘛，大多數情況下，是扭頭走開。但盧杉的《基因糖》，就算你不知道是什麼，也能吸引你觀看下去，這是盧杉作品最吸引人的地方。由本科畢業創作照片拼貼的雕塑到碩士畢業的《基因糖》，盧杉堅持用直接拼貼的方式去做自己的影像創作，而非實景拍攝，構成影像的每個顏色，形狀，位置都由他來控製。於是一場大型GIF表演秀在他的畢業創作中以影像的方式分為四幕隆重登場。他沒有把某種觀念強加給觀眾，而是用富有趣味的創作本身去激發觀眾觀看的興趣。

藝術家創作自述

影片中，人物以外的所有場景與物體都是來自於網絡圖片，我將它們打碎重組拼貼在一起，製作成動畫，同樣也是一種雜交，是用圖片製造一個仿像的世界。既然如今很多人都沉溺於以圖像的形式存在於網絡之中，那我就干脆讓我影片中的人物生活在這些網絡圖像構成的“平面國”裡。在我看來，當下的文化方式本就是一種現成的、重組的、采樣的、雜交的方式。所以，在圖像泛濫的今天，我希望自己的作品是在盡可能地使用圖像而不是生產圖像。