本次展覽以《紀元》命名，⽽紀元的意思世界新開始的基年——代表著⼈類整體正式進入虛偽空

間，⼀個從個體到整體的受數字代影響的開端。對於藝術家趙博來說，在現在這個世代，具有物理

化⾝軀的⼈類即將以⼀個⾼度數字化的狀態⽣活在虛擬空間所搭建的社會框架之內。這種轉變將會

以何種⽅式被訓歸和影響，是他創作和思考的重要基點之⼀。 

這⼀次展覽圍繞著三個主題去創作——《無名之境》、《星塵》和《神圣森林》系列。前兩者具有

內在的聯系。《星塵》創作初衷源⾃趙博對於世界的物質性和⼈類的精神意識之間的關系的持續思

考。從⾃然科學的⾓度來說，⼈類的⾝體的構成都來⾃於宇宙的基本元素，我們都是宇宙的⼀員 。

另⼀⽅⾯，⼈類是智能⽣命，其意志是以怎樣的形態和這個宇宙發⽣關系，這兩者之間的張⼒讓他

著迷。對於趙博⽽⾔，藝術創作給了他另⼀次機會。以⼀種超越的⽅式，去᯿新構建⾃⼰的精神世

界。哪怕是剎那間的思考。也是其價值所在； 《無名之境》中的『無名』⼀詞源⾃於佛教。無名，

就是沒有覺悟的眾⽣。⾯對虛無的宇宙，我們對確定性的極度渴望會以⼀種近乎瘋狂的狀態呈現出

來，我們在這種混沌狀態中不斷地追問，不斷地攀爬，上下求索。《無名之境》就是以這樣⼀種⽣

命體驗為基礎⽽創作的⼀系列作品。同時《無名之境》在構圖上參考了宋元⼭⽔立式屏⻛的構圖⽅

式。⼀層⼀層的由遠及近的繪畫⽅法，是趙博對東⽅繪畫的傳統精神的內在化體驗的結果。與之前

的展覽不同，趙博在這⼀次的《無名之境》《星塵》系列中都使⽤了部分現實的物理材料來創作。

他認為畫⾯中的物理材料與個體的精神世界有著緊密的聯系。

⽽《神圣森林》這⼀系列作品會相對趙博過去的作品更⽣機勃勃。然⽽，同樣地，畫⾯中的森林、

透光的⾓落並不是⼀個具體的物像，⽽是⼀個可以引喻的情境。“存在” 的哲學始終是趙博藝術上所

探索的核⼼思想之⼀。他相信『存在』的真實狀態就像《神圣森林》中透著光的森林——⿊暗⾥照

進來的光，照亮了森林的⼀⼩部分，⽽其余的東⻄都在光線之外。這⾥的照亮不是物理空間意義上

的，⽽是⼈類對世界存在的認知程度。⽽⽣活中那些正常運作的東⻄，都不會進入光線內，但這不

意味著它們就失去了存在性，⽽是掩藏在整個森林當中，以⾃然⽽然地狀態被此在接受了。