索卡藝術非常榮幸參與2023年度藝術盛宴《臺北國際藝術博覽會 》，我們將於10月19日至10月23日在臺北世貿一館E02，為大家呈現8位當代藝術家的精彩作品，展出藝術家包含李西西、吳若昕、林葆靈、席時斌、飯田桐子、橋爪悠也、Conor Murgatroyd、NKSIN (依姓氏筆畫排列) 。這次帶來的藝術家有溫暖撫癒人心、綻放趣味童彩、日常風趣寫意、浪漫幻境奇遇..等多風格的作品，誠摯邀請大家前來欣賞。

溫暖撫癒人心

李西西出生於1989年，畢業於美國愛荷華州立大學，分別在波士頓和邁阿密工作生活多年。她是索卡藝術獨家代理的藝術家，其創作風格延續了時下流行的「超平面」藝術語彙，在繪畫形式上並非全然的二維平面，而是採半立體的光影表現搭配刻意模糊的邊緣線條，透過人物與物件的互動增添畫面的感染力，傳達出一種純粹可愛卻又帶點叛逆性格的人物形象。

1993年出生的吳若昕，畢業於英國皇家藝術學院視覺傳達科系插畫組。她的作品多以黑背景描繪空靈少女與動物之間的私密情感。她說繪畫是一種自我療癒，在看似雲淡風輕的寧靜畫面中，卻帶有一絲感傷與憂愁。她試圖在自己創造的超現實故事裡，進行光明與黑暗、殘酷與純真的反覆辯證，並引發觀者內心的情感共鳴與想像。

1970  出生於北海道的飯田桐子，在亞洲擁有超高人氣，是日本炙手可熱的當代藝術家。她的作品以寂靜、幽美的人物形象與神祕的雪國景緻深植人心。飯田的作品畫面潔淨，人物深邃，她不掩飾地將「雪、白、寂、靜」等冷元素放入作品，創造出讓人「看不釋手」並能產生無限想像的雪白童話世界。

綻放趣味童彩

1983年出生於日本岡山縣的橋爪悠也Yuya Hashizeme，從小熱愛繪畫與創作，雖非藝術學院出生，卻以獨特鮮明的視覺圖像，在亞洲當代藝術佔有一席之地。2023年推出全新力作《 Explorer 》，靈感來源於自己和大自然之間的關係，追尋真實的戶外生活，並把「永不停止探索」作為作品核心主軸，嚮世界展開一場冒險之旅。而《eyewater》系列作品，則是以當代簡約美學素養以及對色彩的敏銳天份，創造出最具代表性的作品，從捕捉一滴眼淚落下的瞬間，賦予眼淚中性的性質，期盼觀者對於眼淚做出不同的想像詮釋與情感共鳴。

日常風趣寫意

1994年，NKSIN出生於日本福島。未受過藝術學院教育的他，卻透過自學與天份，以強烈且獨特的藝術風格在國際藝術圈脫穎而出。他以噴漆為創作媒材，創造出簡潔有力的線條與漸變的色層，並以灰階色調為基礎描繪人物肖像，包括跨越時代的古典藝術大師、音樂家與青少年等，充分展現融合古典內涵與街頭潮流時尚的藝術風格。此獨特的風格，受到美國八〇、九〇年代街頭藝術與動畫設計的影響，並試圖以一種既挑釁又幽默的方式，探討當代社會議題。

1995 年出生於英國布拉德福德的Conor Murgatroyd，畢業於倫敦切爾西藝術學院，目前生活和工作於倫敦。他的創作風格鮮明獨特，根據自身記憶與感受，構築色彩飽和繽紛的超現實畫面。他的作品乍看似單點透視的構圖，室內與戶外場景毫無違和感地交融，而貼近生活的寓言靜物被巧妙安排於其中，可以看出藝術家受到雷內．馬格利特和大衛．霍克尼等藝術大師的影響。他的作品就如同一段時光記憶總合的鏡子，透過繪畫來理解過去，並探究人類存在經驗的影響。

浪漫幻境奇遇

林葆靈1981年出生於臺北，他的作品以神秘浪漫的夜景著稱。他以製圖膠片為創作載體，讓顏料在之上恣意流淌，形成如夢似幻的暈染效果，完美融合了西方藝術的抽象與東方潑墨的氣質，呈現出帶有流動性與刻意模糊焦距的現代攝影感。近年來，他也一直在象徵自我的「沒有名字的小傢伙」系列默默耕耘。每件出現小傢伙身影的創作皆是他生命經驗的書寫，他透過此系列表達出對生命的孤寂、無奈與堅持。

1977年出生於臺北的席時斌，是近年深獲國際關注、擁有建築與藝術雙重專業背景的優秀藝術家，從他的剛柔並濟的作品中，能看到來自建築的理性與藝術的感性美。他擅長以不銹鋼、鍍膜複合媒材等材料進行創作，透過繁複地解構及建構日常景物、歷史建築與西方神話，再融合古典解剖學與傳統工藝技術，開創兼容神話想像、文學詩意和科工製作的美學觀點，創造出華美又深具張力的作品。

這次索卡藝術帶來多樣化的創作風格體驗，就像能使觀者擁有一場奇異的冒險，從中可以感受不同的酸甜苦辣，2023年臺北藝術博覽會，10月19號貴賓預展，10月20到23號為公眾展期，索卡藝術展位E02誠摯邀請各位前來參觀，在眾位藝術家的創作裡找尋令人印象深刻、快樂或溫暖的瞬間！