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以一種無差別的眼光去看待這個世界,你是一條魚,你是一只鳥。| 趙博專訪
2015-07-15
(來源:海棠藝術)
趙博“意識圖景”7月11日震撼開幕
采訪及文字整理/馮靜
原本是想總括一下對藝術家趙博的采訪,但當采訪結束,整理材料的過程中,我完全的意識到,他清晰的、理性的、安定的闡述,已經足以傳遞給大家他的創作思路,無需畫蛇添足。
2013年和2013年之前的畫作充滿青春而寧謐的安詳,2014年和2015年的作品癒加豐滿,擁有豐富的世界觀,用繪畫講述了非常多他個人的觀念和意識圖景。作為一位年僅31歲的青年藝術家,謙遜而內斂,他的畫作裡面傳達出來完整而清晰的世界觀令人欽羨。用他自己的話說,人是在不斷的成長的。
策展人以長線的概括,選取他近年的各種系列作品,為展覽定題為“意識圖景”。
2015年7月11日下午四點,趙博個展“意識圖景”在索卡藝術中心隆重開幕,每一次索卡的展覽開幕,都會清晰的感受到這家畫廊的真誠和敬業,藝術家和策展人以及畫廊工作人員,都非常認真的嚮所有的到訪者熱情耐心的講解展覽和畫作。
這將是怎樣的一個展覽,怎樣的一位藝術家呢?請看下文采訪實錄稿。
海棠:您的作品裡能看到很強烈的光感,它的來源是哪裡,您在描繪什麼?
藝術家趙博:這種光感是我個人在視覺上,對生活的一種體驗,因為我們這個世界的景觀已經完全發生了變化,你晚上出去走,你看電視,或者你上網,全都是一種五顏六色的、紛繁的、顏色跳躍的而且飽和量非常非常大,所謂的光感,大部分是我對生活的一種觀察。
流動的盛宴 4號 布面油畫 200x150cm 2015
海棠:您提到,這種光感是您對社會的認知和思考,那具體是怎樣的一種思考?
藝術家趙博:其實我所有的作品都是我對自己真實生活的一個體驗,比如這幅畫,一個人夾著沖浪板,這個其實是源於我有一次陪家人去逛商場,看到很多服裝廣告。當然,這個東西在我們的生活中太普遍了,就是廣告啊、宣傳啊。這些商業的東西,最開始的時候我沒有注意到這些東西。因為這些東西已經太日常了,日常到你已經不再注意到它了。但是恰恰是這種不再注意,說明它已經完全的消解甚至是滲透到你的生活中。有一次我就突然意識到,這就是一個現代人,面對的一個日常的景觀,這個東西及其日常,但這恰恰是人的一個生存環境。我畫的這個夾沖浪板的人,是對現代人欲望的一個符號的提取。
流動的盛宴 3號 綜合材料 150x200cm 2015
美麗新世界 9號 布面油畫 200×150cm 2014
美麗新世界 11號 布面油畫 135×150cm 2015
海棠:我突然意識到,您現在已經在回答我的第二個問題上了,還挺順理成章的,就是您在光感化處理環境的同時,把現實物都虛化了,為什麼會有這樣的模糊處理?
藝術家趙博:其實我是把一種所謂的中產階級的,或者是現代人所嚮往的,或者是很多媒體推崇的西方的這種生存方式,或者是大眾認可價值的一個標準,但這種東西(宣傳、推崇某種生活方式)到底對我們意味著什麼,它是不是強加給我們的?我作為一個個體,在這麼大的一個輿論的慣性裡邊,它會是一個什麼樣的狀態,我首先要畫我自己的感受。這麼龐大的一個體系,(我覺得)這種體系是促進你去製造欲望,你有需求,你就會在這個體系裡面去付出。它所有的一切都是為了讓每一個人納入到這個體系裡面,其實每一個人都難以逃脫這些東西。生活在其中,你為它買單,但是你沒辦法,你也很享受。他會造成現代人一種很扁平化的一種思維方式。你自我感覺,自己很有個性,但其實你所有的都是被篩選過的,都是別人提供給你的。只不過這個東西太龐大了,你在其中絲毫感覺不到。就像人,總以為自己是自然的主宰,自己是一個很強勢的存在,(我覺得)是因為整個宇宙太強大了,它太廣袤了,你可能感覺不到他的力量的運轉。現代的體系,我認為它也非常強大,對於個體來說,他是淹沒在裡面的,所以我把人畫得似有似無,這是我個人的一個體驗,我並不是說去批判。我只是以我的體驗去表達我對這個世界一種意識形態上的認知。
美麗新世界 13號 綜合材料 150x250cm 2014-2015
海棠:咱們的主題是“意識圖景“,這個“意識圖景”是指什麼,它的定位又是什麼呢?
藝術家趙博:“意識圖景”這一主題,我和策展人去定的時候,它是根據我整個的,12年,13年,14年,15年所有的作品創作,她(策展人)認為我是在表達現實生活背後的一種個人感受的歷程,她(策展人)根據我幾年內整體的作品去定位的。因為如果是我自己(給展覽)取名的話,我會從作品本身出發,她可能是從策展人的角度。
流動的盛宴 1號 綜合材料 150×250cm 2015
海棠:您有提到,一個誠實繪畫的觀念,那您覺得怎樣就是一個誠實繪畫的狀態?
藝術家趙博:我認為藝術最重要的就是誠實,你不能撒謊,你是一個現代人,你描繪的就是你體驗到的生活,你眼睛看到的生活。印象派,古典主義,17、18世紀的時候,或者16、17世紀的時候。14、15世紀它是文藝復興的時候,沒有進入工業革命的時候,它是一種古典的狀態,那種燭光,一半是黃顏色的,醬油色的底子,跟藝術家的觀察是一樣(相關的)。到了工業社會,印象派,中產階級的文化出現,度假的時候穿西裝,它的服飾也變了。到了現代,比如說霍克尼,後工業時代。他的景觀一定是根據個人的時代的觀察去表達的。中國古代的時候,也是這樣的,比如宋朝的時候,比如說范寬,他在北方,他畫的山很高很大。到南宋的時候,就搬到江南去了,就會出現馬遠。因為它的整個景觀變了,無論是古典還是現代,它都是誠實的表達自己的體驗的。所以說,藝術不能撒謊,我看到的就是這麼一個絢爛的世界,那我就要去表現我生存的這個時代的我的感受。最起碼你要做到誠實,誠實你才能打動人。
美麗新世界 12號 綜合材料 200×230cm 2015
海棠:您一直遠離繁華,在東北的郊區創作,想了解,您的創作狀態是怎樣的呢?
藝術家趙博:對對,我在郊區創作,但我是住在城裡的。這種郊區的環境和作品的沉靜沒有關系。創作的時候,因為是架上繪畫,它需要很多的時間,每天都會要在工作室呆一段時間,有的時候你感覺好了,我會多畫一段時間,但是有的時候,你坐的時間比較長,畫的並不是很多。我的作品並不是一次性完成的,可能這張是我暫時沒有感覺了,我就放那裡一個月、兩個月,甚至半年,都有可能。比如說我畫另一張的時候,一個東西刺激到我了,我會回來把這張也完成了,它是一個很隨機的狀態,跟著你個人的感覺走,並沒有硬性化的,不一定要畫成什麼樣的。還有就是草圖也會做,但是,每次完成跟草圖會有區別,有的時候畫到一半(草圖)就被覆蓋掉了,之前的感覺就不需要的,不需要的時候就會覆蓋掉,我認為,這是在拓展各種可能性。不一定是很固定的,它會是不停的往前摸索。
流動的盛宴 2號草圖 綜合材料 80x60cm 2015
流動的盛宴 2號 綜合材料 250x360cm 2015
藝術家趙博:我個人(在創作的時候)和現實社會會有一定的距離,以我的性格,我並不是說要完全參與到裡面。我也會結婚、生子,也會有世俗生活。我會是一個觀看的角度。比如說有人是觀察,有的人是會參與到裡面。我傾嚮於站在外面,一定距離去觀看,我比較喜歡這種方式。然後,跟現實的世界保持一定的距離,這樣你去觀看的時候你可能會看到一些更背後的、一些比表象更深入的東西。
欲望森林1號 綜合材料 200 x 460cm 2013
海棠:你在創作那幅2013年的老虎那幅大作品的時候,是怎樣的創作狀態,您想表達什麼?
藝術家趙博:因為那種感覺是從10年就有,就開始一直延續,中間有一些變化,到13年,大概三四年吧,可能09年就有這種感覺,一直到13年的時候,它是一個延續的感覺,它並不是一下子就出現的。也是畫了一批。當時就想畫。畫老虎是因為,老虎它本身是一個很強大的生物,但是我把它畫的基本上就是一個白老虎,白老虎它是一種病態的,雖然他很強大,自然裡面是沒有白老虎的,白老虎它是得了白化病的老虎。我是想表達,每一個人,都感覺自己很強大,但是,在這個世界裡面多多少少都會有一些對自身本性的叛離和變異,因為這個社會有它的倫理,有它的規則和體系,它這種東西會侵蝕你的本性,讓你人的本身的東西會喪失掉,讓你被一些其他的社會的、倫理的東西所困住,所以說,它(白色老虎)在一片森林裡面,森林是一種自然的,如果說它有隱喻的話,它是一個欲望的森林,每個人都想沖出去,但你又無法擺脫,你還想擺脫,你自身不完全是你自己,你有很多的掙扎,我當時是以這個心態去畫的。
藝術家趙博:別把自己當人類,用一雙動物的眼神去看人類,你是一只鳥,你是一條魚。你去看人,人,他們每天穿著衣服,很奇怪,每天忙忙碌碌的。有的人會哭,有的人會笑,有的人會聚在一起去選秀,其他動物看到會說,這幫神經病在干什麼?!就是以一種無差別的方式去觀察,我認為是這樣的,不要受太多的禁錮。
夜宴 綜合材料 140x200cm 2015