季大纯
1968 生于江苏南通
1993 毕业于中央美术学院油画系四画室
季大纯作品最显著的一个特点就是,大面积的留白,所描绘的对象至于画面的中央,且比例占到整个画面极小的位置。在中国传统的山水画中,通常都将人物比例处理的极小,放在浩淼的大山水之中,寄托人对于自然山水的崇拜与敬畏。某种程度上,季大纯攫取了中国传统山水画中的这个点,将所描绘的形象处于巨大的空白画布中央,又因为所描绘对象的精小,他的每一笔都必须处在一个可控的节制状态,这个状态的拿捏程度类似于中国绘画中的工笔,只是用麻布上的丙烯代替了纸本水墨,在麻布上进行着极为精微的皴、擦、点、染,不过他的对象不再是古人描绘的山水,而是人或者任何他可以赋予的物的形象。所以,在其空白画面的中央位置,观者常常看到各种天马行空的季式幽默,就比如2004年这件《艺用解剖学》中的彩色骷髅,这样的季式幽默使他的画面多了份别样的浪漫天真。除此之外,中国的传统山水画被看成一个成长着的生命,最后是一个生命从生长到形成的结果,不是西方古典油画里的科学透视,讲究光和影的效果,季大纯的画里恰恰也没有这些光影,多的是他所赋予的这些物的形象,不按逻辑地肆意生长,成为一个个被贴上季式标签的小生命。所以,季大纯带着他节制的浪漫天真,创作出与传统中国画暗合的季式构图与怪诞图像,同时又不失属于我们这个时代的味道。天马行空之下,尽显打上了“东方印”的季式幽默。