NKSIN: VIEWER

索卡艺术荣幸宣布，将于2025年8月9日在索卡艺术北京空间推出菲律宾裔日本艺术家NKSIN个展“VIEWER”，集中呈现其全新创作的十二件绘画作品，展览将持续至2025年9月13日。

文/Penny

NKSIN 的创作长期关注“观看”本身——不只是我们看到了什么，更是我们如何观看，并在其中如何定义我们与他人的关系。在这次的新作中，那些情感内敛、身份模糊的人物，不仅是被观看的对象，他们更像一面镜子，映照出这个世代的人们，如何变得极具展现，却又难以真正被理解。

在这样极度克制的灰阶画面中，NKSIN 精准地嵌入少量明亮色彩：耳机线、香烟、AirPods。这些色块不刺眼，却总能在第一时间抓住观者的目光。橘色，介于警示与温暖之间，如同画面里按下的一个提示键，在灰阶的沉默中释放情绪，也为观者提供了与画中人物连结的起点。这些点缀色彩像是低频讯号，即使在沉默与简化中，每个人都渴望被看见。

这份渴望，体现在NKSIN罕见的双人构图之中。人物彼此靠近却毫无交流，仿佛车厢中默默共处的陌生人。这种视觉安排不讲述关系，反而揭示了当代社会的距离感——我们愈来愈习惯共处，却下意识地保持距离。正如社会学者齐格蒙·鲍曼（Zygmunt Bauman）所言，现代关系如液体般松动不定，快速连结也快速解离，人们在彼此身边，却不再真正相连。

这种距离感也体现在画面中的耳机与香烟。它们并非仅是装饰，反而是种心理象征：香烟作为自我安抚与情绪出口，耳机则是隔绝外界的个人装置，让人在过度社交的环境中保留一块专属的心理空间。这些符号，精准地捕捉了当代人普遍的防卫疏离姿态。

NKSIN 采用的灰阶喷漆处理极为细腻，几乎看不到笔触。人物轮廓在光影渐层中缓慢成形，仿佛从雾中显影。这种表现手法呼应文艺复兴时期的“晕涂法”（Sfumato），以柔和光影取代锐利线条，这种朦胧雾感的处理不仅是美感选择，更像是一种内化后的压抑——情绪被有意地抹平，身份因此变得难以界定，甚至暗示画中人物也许是你我。

出生于日本，拥有菲律宾血统的NKSIN，这份长期身处多元文化交界的独特经验，使他对身份如何在视觉中被塑造与辨识格外敏感。过去，他的作品多描绘带有青春感的角色——那些轮廓柔和、带着稚气与明显情绪波动的脸庞，仿佛正处于自我探索期的年轻灵魂。然而，在这次的新作中，我们看到了显著的转变：画中人物的表情与姿态明显更加稳定、内敛，整体风格也更趋于中性与沉着，仿佛经历了一段心理上的成熟与升华。

NKSIN 的目光不再仅止于个人情绪的投射，而是转向探讨一个更普遍、也更能引发共鸣的现象：在这个图像充斥的时代，我们是如何辨识彼此？那些看似普遍的视觉讯号——外貌、表情、姿态——往往早已被社会与媒体设定了理解的框架，让我们在无形中以既定眼光、标签分类他人，也被迫用一套标准化方式呈现自己。

因此，他笔下的人物不再代表某个具体个体，而是一种经过简化与标签化后的“视觉人设”——熟悉却模糊，具象却难以归类。他们像是我们身处这个世代的缩影：在被迅速定义的同时，也逐渐失去被真正理解的空间。然而，这些作品反而像是一次邀请——在看似沉默的灰阶中，我们是否能重新学会观看与试图理解彼此？