时逢九月之时，炎炎夏日的酷暑感似乎还未见消散的迹象！索卡艺术即将在漫长闷热的天气里，率先为大家带来一股秋意。 《此山中─周名德个展》是一档用来消暑的当代水墨艺术展，来自中国的艺术家周名德，是个拿奖学金并以全国第三名的好成绩，进入中央美术学院中国水墨画就读的本科学生。年仅31岁的年纪，却有着内心成熟的老灵魂，创作手法不仅细腻，在慢工出细火的创作状态下，年产数量极低，作品也已经多次进出国内外拍卖市场。

看山不是山，图像逻辑的置换！

长时间曝光在纷扰的环境中，人都会偶有这样一种想要回归襁褓的欲望，去重新回到那个我们来自所处地方的想像，并利用如此被母体保护般的安全感，再次检视对这个世界的认知！自古以来中国的山水画，就是文人抒怀避世的归处。在不断经历多次改朝换代的流离失所中，安放着我们对国家认同、家族合谐以及朋友情谊间的信任机制与情感托付；周名德喜欢山水的原因，则来自它散发的天然和善意。 《此山中》的作品不如过去纯粹寄情于山水，反而沿着西方绘画系统透视法则的脉络，观察已经蔓延千年的中国山水艺术，并从中赋予作品的当代特性。

这一切像游戏，我给它部分规则，也期待你的参与。 ─ 周名德

周名德说全景式的山水我们已看得太多，那是古人的角度，我们现在该有自己的观看方式。他退到观看的基础，从最普遍的游山经历出发，将连贯拆解、将完美无缺化整为零，呈现出介于有序与无序之间的状态。周名德熟读历代名作，解构并重新组合图像，如此过程到后期更开始出现倒置、错置、悬置的构图，颠覆我们对于山水画普遍应有形态的期待，如游戏一般！

空白画面的平、淡与无意诗性

留白是中国画一个很重要的概念，白可以是虚无、可以是实体、可以平衡画面结构，也可以丰富型态关系。周名德把白作为一张画的出口，淡化其他一切浓重或物象的写实效果，借用白突出画面的对比性。在中国山水艺术一昧表达山高或水深的结构故事内容里，周名德则另外重拾我们早已忽略的山水诗性。对于山，有自己的视角！他的绘画语言和丘壑情节更多是透过淡描、积染、层叠的技巧，营造出带着点古木萧寒的神秘色彩，一撇总是浪漫情怀般的文人气息。

索卡艺术．台北于9月9日起，至10月15日止所推出的展览《此山中─周名德个展》，即将呈现一幕幕不同以往西方绘画的山水大景。邀请大家深入艺术家擅长有如迷雾气息般的风格中，细细品尝在这些若有似无的空间中，潜藏特有的水墨「湿度」，一解挥之不去的炎炎夏热！