捕捉人体的表情与形象一直是卢嬿宇感兴趣的主题，她专注于图象造形的发掘，并藉由变形与重组，将创作主体形塑成一种似人非人、似物非物的变异形体，模糊了物体边界的既定规范，随着当下的心灵反映不断改变形态。此次索卡艺术将于2020年3月21日至5月2日为您带来《双生》卢嬿宇全新个展，除了承袭过往的创作风格中，超现实的异变生物体外，艺术家也加入了「对称」与「双生」的元素作为创作发想，来表达其心灵内在的矛盾、对立与融合。艺术家卢嬿宇以卓越的写实的技巧支撑着她无限自由的想像力，创造出各式各样的独特个体，去纪录与省思生活中的幽微思绪，诠释人的内在形象在本质与变动间的平衡调和。毕业于台南艺术大学应用艺术研究所陶瓷组的她，曾于2017年荣获台湾陶艺新人奖殊荣，并多次驻村创作于美国、日本、荷兰、芬兰等地，开拓了对陶艺创作的全新视野。

在此次的系列作品中，观者可见到由黑、白、灰色所串联起的主基调，并藉由作品本身的结构与光影，来强调纯造型中的美学力量。在雕塑手法上，她运用陶土的柔软与可塑性，大量捏制出如碎片般地撕痕造型，并喷涂上深色的釉彩，除了让整体平滑且纯白的造型多了一点手感与装饰性外，也让原本静态的陶艺作品增添了一些层次感与动态，黑色的量体像是被囚禁着的灵魂不断鼓动，也像是在烈日下躲着光的影子，仅依附着主体才能见得自己的存在。如作品《对影II》中，近似对称的两颗鹿头上下对立，黑与白之间像是存在着某种拉力，彼此向外延伸。下方的白鹿似乎被上方的黑主宰，弯折的鹿角原给人一种防卫与装饰性的特质，在此作中则带有一点细腻地植物性，像是不断向外生长的枝丫，静静地探索人与自然间缓慢而渐进的变动与混合。

艺术创作是直面内心的，流动的造型反映出艺术家的自我意识，以及面对外在环境间的关系，人的内在有着多重面相，持续混合与变动着。其实艺术家想表现的早已超越具象与非具象间的藩篱，也并不只是停留于拼接造形间的玩味，她所关照的是对于人的探求，对于隐藏在人的喜怒表象下，最真实的情感状态。

《双生》卢嬿宇个展期间，索卡也将邀请艺术家于4月11日莅临展览现场，并于早上11点至下午6点间，利用一整天的时间驻馆创作，让热爱艺术的您能够近距离欣赏艺术家的制作过程，也能够欣赏到陶艺作品还是土坯时最单纯的模样，欢迎大家把握难得的机会，一起到画廊来欣赏卢嬿宇在静谧的氛围中又带点神秘感的创作吧！

【展期活动】艺术家驻馆计画

时间：2020/04/11(Sat.) AM11:00-PM18:00

地点：索卡艺术·台南 台南市安平区庆平路446号