歷經2017年台北与2019年北京个展，台北索卡很荣幸于2021年，再次迎来中国当代水墨艺术家周名德的全新个展《山色》。此次展览不仅展出他最具代表性的《此山中》系列，新作系列《痕》也隆重登场。周名德经历两年的沉淀与钻研，在媒材、构图与形式上，跳脱以往有形的中国传统山水样貌，以更加当代及抽象的语汇呈现。这是艺术家多年来创作风格的再突破，绝对让观者耳目一新！展览将于2021年9月4日下午4点开幕，展期至10月30日，共计8周。诚挚邀请您亲临现场感受，周名德用心诠释、回归本真的绝美山色！

由左至右依序為《素练图．贰》、《素练图．参》、《痕》

《痕》系列是由《素练图》系列发展而来。首件作品《素练图》是贴近北宋的巨碑式山水，细长的清泉从山顶一泻而下，历经几次转折形成自然优美的水势，并在前景落入湖面处形成氤氲淼淼之景。然而发展到《素练图．贰》、《素练图．参》，周名德逐渐省略了千岩竞秀、重峦迭障的山石肌理，传统水墨清晰精致的工笔与皴法被大面积的墨色晕染所取代；他也同时抛开了中国传统水墨的全景式构图，聚焦于从高耸巍峨的崇山所倾流而下的瀑布，而泉水从山顶自然地倾泻出最迷人的线条，计白当黑，留白成金，此后愈发往抽象风格发展。

《痕》从媒材制作、整体构图与技法形式皆突破传统水墨的框架，周名德不再以轻薄的宣纸为基底，也不再以全景式山水构图呈现，更是打破传统水墨「勾、皴、擦、点、染」的技法，创造出崭新的当代抽象山水。2019年个展他便开始研究纸张的制作，纸浆浇注的过程就好比造山，透过时间累积，层层堆栈，形成有如山川丘壑、地表褶皱等厚实的天然地貌。周名德又以胭脂、朱砂与石青等中国传统矿物颜料，分别造染出不同深浅的单色大地，展现出大地随季节递嬗而变化的精彩样貌。

造山后他开始造水，在扶摇而落的飞瀑处理上，周名德抛弃笔墨，采用传统「屋露痕」技法。他以自身对中国传统美感的经验与涵养，使半透明的胶在手工纸不规则的纤维与纹路上有意识地流淌，引导其流动的快慢节奏，使水行纸上，自然成文。最终施以金粉，让流淌的水痕，在简单朴素的单色大地上浮现，留下独一无二的痕迹。它可以是一线飞瀑，可以是一条明路，也可以是一条人一生在追求的道。而周名德正是透过造山造水的过程，让心渐渐得到平静，进而达到「狂心若歇，歇即菩提」，回归自然的本真状态。