索卡艺术荣幸宣布，将于2023年9月16日呈现杨勋个展：“潋滟玲珑”，本次展览由赵健彤策划，呈现艺术家自2020年起接近四年在绘画领域的沉淀与思考，展示了艺术家全新的创作面貌。展览将于9月16日下午4时开幕，展期持续至10月21日。

艺术家杨勋于1981年出生于重庆，2005年毕业于四川美术学院油画系。这个光线复杂缠绕的城市向他的作品打上了一束追光，光芒穿过迷惘的云层，从容地照耀着。经历了接近十年时间的自我怀疑到重新调整、撕裂、塑造、累积后的一次救赎构建了艺术家自信的新阶段。如果说之前花，竹系列是探索自我的过程，石这个系列的出现则标志着杨勋真正意义上的心理强大，以及对自我的肯定和超强能量的释放。正是内心的笃定和爆发催生了这个系列的出现。每一幅作品都至少凝固了杨勋数百上千个小时的专注，一丝不苟地用时间去表达时间，无数个现在进行时去描绘无尽的永恒，从有限中感受无限。

杨勋的过往作品一直围绕着苏式园林为线索展开，此次展览的作品看似延续了游园的创作体系，实则是将星系宇宙的宏观视角蕴藏在了太湖石的微观世界中，在凝视中为人们提供了一种当代冥想方式，艺术家创造了一个宇宙与个体对话的场景，仿佛一张限时的时空旅行入场券，光模糊了时间和空间的概念。不知是站在过去窥视未来还是站在现代回溯古代，颇有庄子梦蝶之意味。这种时空并置如磐石般圆融汇通，跳出生死。艺术家以太湖石作为视觉载体，通过聚焦局部，带人们穿梭至光怪陆离的宇宙深处，落入一颗未知星球。

追随光的脚步，踏入杨勋构建的平行宇宙中的园林世界，出亭过池直到目光落到太湖石，流转灵动的光有韵律地洒在石头上，表面变得潋滟起来。石头细腻的纹理像是山水交融之间的画卷。微风拂过，石上光影交错，表面纹理犹如水波荡漾，飘逸的光华闪烁其间。杨勋的绘画就像是一笼枯中带润的梦，氤氲的光和浮动的粒子被压缩至二维空间。朱砂、豆绿、杏黄、甜白、群青统统被折进了画里。至纯至简的釉色爽脆地翻腾着，如沿着杯壁晃动的葡萄酒，醇香迷醉。晶体般排列的色彩解构了太湖石的形，幻化成不同质感的皮肤，无论画面中是时间的外衣还是宇宙的化石，万般皆为相。在各自生命经验的指导下见山川、见林海、见星云、见万物。

杨勋的太湖石包罗万象，姿态如美玉玲珑剔透，气韵似宇宙混沌期生生不息。让人不禁想从洞中窥见宇宙的一二。而当你凝视星星的时候，星星也在凝视你。