每当站在一件艺术作品前，你做的第一件事是什么呢？是寻找旁边的说明牌，看看作者和作品名称再试图将文字与画面链接，还是直觉地感受作品所带给你的视觉与感官刺激，亦或是努力搜寻脑海中与其相似的记忆或知识呢？ 无论你是哪类艺术观赏者，在《凝感练习 – 艺术家联展》中，请摒弃一关于艺术的成见与既定印象，只需用心凝视、感受当下，透过反复地凝视、感受、思考，尝试与王永衢、彭韦、彭慧婷与蔡孟阊不同风格的作品对话，你将会发现艺术的无限可能性，并产生更多对于作品崭新的理解与感悟。

索卡艺术隆重推出当代水墨展览《月・同舟》，邀请中国艺术家王依雅与周名德一同参与展出。 「舟」自古有远行、漂泊、自由等寓意，在诗词歌赋及中国画中被赋予重要的位置，如宋代名家马远的《寒江独钓图》，描写一叶轻舟承载着老翁孤独的背影，仅用最简单的线条勾勒出强烈孤寂感，孤舟飘荡于水天一色，清雅而淡泊。而两位艺术家各用不同的方式打造了属于他们的「舟」，乘载着无尽的幻想，踏上思考的旅程，漂往那无拘无束之地，让我们从现今的此岸送到远古的彼岸。在海中央，仍有月相伴。

「2021台南新艺奖」策展以《象形不会意》为名，意味着大自然看似无序杂陈，有如《楞严》佛云「若无所明」，人们因而需要凭借造型（文字）、造象（图像）、造物（容器）及造声（乐音），来推敲其巧妙井然。《道德经》说：「大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形」隐约指出人面对自然是采集有穷时、却探测无止尽的。艺术家们既从大自然取材，也对大自然尽其探索之欲。

时间是个抽象名词，无时无刻不存在我们的生活中，但你有想过时间除了用来预约会面、安排行程、计算时长，时间还能拿来做什么呢？索卡艺术于2021/3/13 （六）至 4/10 （六）隆重推出《以时之名 – 艺术家联展》，集结了10位日本与韩国知名艺术家：小出直毅、文凤宣、永田康佑、池龙虎、金氏彻平、青岛千穗 、姜美先、桑原正彦、森山大道与郑真蓉（按姓氏笔画排序）的精彩作品。展览分为五大主题：定格时间、堆栈时间、对比时间、传承时间与凝结时间，让我们一起看看艺术家们是如何以时间之名，来阐述不同的生命故事。

索卡艺术隆重推出2021年开春首展《镜中镜》，邀请日本艺术家平松宇造与 高岛进先生一同参与展出，此展也是两位艺术家在台湾的首檔个展。《镜中镜》取名自二十世纪最成功的作曲家之一阿福．佩尔特(Arvo Pärt)的代表作品「Spiegel im Spiegel」，此曲用钢琴最简单的三音和弦符所组成，反复绵延的音律中不时流泄出几个悠然的音符，彼此不断地对映出相互的影子，乐声终在反复的堆砌中消逝于宁静，几乎体现了极简主义 (minimalism) 的精神，又给予听者无限延伸的空间感。正如同两位艺术家的作品，用最纯粹的造型与构图反复低语着，于是在两面镜子的反射中，照见自己的无限。

展名「温叨」取自台语「我们家」的发音，「温」代表着家是个有温度，能带给人温暖的地方；而「叨」则蕴含了家人之间因浓厚的情感羁绊，而衍生的各种叮咛与关怀，虽然有时会让人感到不耐烦，但那字字句句都是基于对彼此的爱。本次展览展出王挺宇、林葆灵、席时斌与许芝绮（照姓氏笔画排序）四位艺术家的最新作品；王挺宇以「四大王星」北落师门、毕宿五、心宿二、轩辕十四所发展的五芒星形状作品，代表着人的五体、房子与家坚实永固的多重意象；林葆灵则以独特视角定义家，他用透着光的帐篷、搭成三角形的颜料、手机的HOME键等等元素，呈现现代人对于让人感到温暖自在的家之想象；席时斌的全新雕塑《非相之马》，探讨抽象与具象的界线，好似「家」这个既抽象又具体的存在，会随着个人记忆与想象以及时间递嬗而改变，耐人寻味；许芝绮的白色抽象雕塑是承接生命经验与重量的载体，就如同家是永远的避风港，包容与承接着每个成员的喜怒哀乐、所有的悲欢离合。