《旅程心景》呈現了來自不同地方和文化背景的作品，深刻反映了藝術家在創作旅途中的啟發與體驗，顛覆我們對旅行的傳統理解，將其不僅僅視為風景的變換，更看作內心世界的升華；作品《雪國VI》是藝術家林葆靈前往日本合掌村旅遊時，被眼前夢幻的冬日雪景和童話故事般的建筑物感動，透過藍、紫、銀等冷色系，將黑夜與雪季的冷冽靜謐凝結起來，點綴上黃、白色的閃爍燈火，展現藝術家對於光影的追求以及心中的溫暖。就如川端康成在《雪國》中所寫： 「有雪就有希望，雪是豐收的希望。」他試著用畫筆帶領觀者進入一塊雲煙飄渺，靜謐而令人心神嚮往的雪國世界。

李西西的作品擁有簡潔鮮艷的色彩和豐富生動的情感，她將創作視為一個生命的旅程，每一幅作品都是旅途中隨機的美好片段，《窗外的一棵樹》就像是旅程中一個寧靜的時刻，畫中的窗框既是畫面的界限，也是通嚮外界的橋梁，暗示著藝術家對世界的深入觀察與思考。透過李西西獨特的視角，將旅程中這份滿足而純粹的心情轉變為一幅動人的作品。並且巧妙地運用壓克力顏料的特性，創造出豐富且層次分明的效果，通過藝術家的筆觸，我們仿佛也能體會到那份旅途中的寧靜與愉悅。

每個人的旅行經歷都是獨一無二的，不僅體現在地理位置的變換，更在於內心世界的探索與轉化。通過藝術的媒介，我們希望觀者能夠感受到旅行如何激發創造力和情感共鳴，池平徹兵善於捕捉日常生活中的美好精彩瞬間，在畫布上構筑出一個異想天開、純真而充滿童趣的樂園， 《現代借景涉谷2》中的場景是日本東京最為繁華的地區之一，高度現代化的場景卻毫無違和的出現了一只獅子，仿佛是藝術家在都市叢林中尋找的那份原始純真，也代表著每個旅行者心中對自由與冒險的嚮往，繽紛而熱鬧的場景在無形中豐富我們的生活和認知，讓我們重新審視旅行的意義不僅是對外在世界的探索，更是對內心風景的深度洞察。

這次展覽不僅是一場視覺的盛宴，更是一次心靈的啟迪之旅。我們誠摯邀請觀眾追隨藝術家的足跡，遊走於這些獨特而深邃的旅行篇章中。每一幅作品都如同一扇窗，引領我們進入藝術家筆下的奇幻世界，我們希望觀眾能在這次展覽中，找到屬於自己的共鳴與連結，開啟一場心靈上的啟發之旅。