距離上一次藝術家李瑞在臺灣的個展，已3年之久。這次索卡藝術以長期觀察李瑞創作軌跡的角度，推出他從2011年起至2018年之間的創作，盛大於索卡藝術．臺北與臺南兩地，同步舉辦雙個展 —《雲谷然》！展覽《雲谷然》名稱源自於李瑞特殊的少數民族血統—「哈尼族」的民族本名，哈尼族是雲南的少數民族之一，為中國古代的羌族，其主要的生活型態以務農為主，且生活信仰極度重視自然傳統與祭祀儀式。李瑞也由於哈尼族位處中國邊陲地區，在長期不受現代社會化過程的影響下，保留了許多傳統手工藝的文化，自幼時便常在逢年過節和祭祀時，親手繪製門神、符紙、服飾花卉或是手做刺繡等，奠下日後對於繪畫的創作基礎。

雲南最純正的藝術家

出生於1983年的李瑞，來自雲南的哈尼族，民族的本名為「雲谷然」。李瑞在雲南大學藝術學院的老師，同時也是中國85藝術新潮運動的重要藝術家毛旭輝，稱他為「純正的雲南種子」！純正，指的是李瑞的創作沒有太多思辨或哲學的經驗問題，他一反常理的邏輯性，轉而強調樸實為本源的力量。毛旭輝說李瑞的引人入勝之處，就在於他對自然的觀察和領悟是如此的敏感細膩，他是隨著自然的起伏和節奏而歌的藝術家。從李瑞的作品裡傳遞出的不是觀念、不是學術，而是那些在自然中才能獲得的神遊和贊嘆，能充分的讓人感受到他喜歡創作的心情。

 與圖像同為互文關系的文字

畫面上有文字？ ！仔細觀察李瑞的每件作品，幾乎都會留下幾行書寫的文字軌跡，這些文字的內容來自於一些詩句的片段、書本文字的整理，甚至是自言自語的呢喃細語；而這其中有趣的是，李瑞身為哈尼族人，族裡本身並無存有任何文字系統的使用習慣。在繪畫中摻雜文字的表現，增加了如符號般的韻律感，也由於透過留下文字書寫平時感受的線索，促使和觀者閱讀作品之間中，借以產生一種互動的溝通過程。李瑞說自己突然想到了一些東西，就會想寫到上面去，它們又像英文或是漢語拼音，更多的是自己和這個東西的對話，哪怕對象僅是一棵植物！

 《雲谷然》是李瑞對當下圖像泛濫時代所提出的思考，他嘗試讓畫畫可以成為一種對於日常的抒寫、看待生活的態度，用色彩賦予生活個性和情緒。作為一個自幼在雲南紅河哈尼族山寨裡成長的孩子，爾後體驗都市節奏快速沖擊的倦怠，家鄉樸質寧靜的生活讓李瑞分外想念，作品也就自然地走入歸鄉體驗的情感、自然的觀察以及孩童記憶時期的夢，並且細膩的刻畫在其創作上。索卡藝術．臺北延續自《破譯與重塑：臺灣當代新繪畫》的當代水墨抒情，再至《自有樂地-揀寒齋宋磁展》體驗文物歷史之美，《雲谷然-李瑞個展》則是進一步帶領觀眾回到內心質樸純真的視角。 5月5日下午四點整，展覽《雲谷然-李瑞個展》準時揭幕，想了解關於少數民族哈尼族的神秘面紗嗎？ ！還是好奇在作品畫面中的文字內容呢？ ！藝術家李瑞將親臨開幕現場，索卡藝術．臺北誠摯邀請！