距离上一次艺术家李瑞在台湾的个展，已3年之久。这次索卡艺术以长期观察李瑞创作轨迹的角度，推出他从2011年起至2018年之间的创作，盛大于索卡艺术．台北与台南两地，同步举办双个展 —《云谷然》！展览《云谷然》名称源自于李瑞特殊的少数民族血统—「哈尼族」的民族本名，哈尼族是云南的少数民族之一，为中国古代的羌族，其主要的生活型态以务农为主，且生活信仰极度重视自然传统与祭祀仪式。李瑞也由于哈尼族位处中国边陲地区，在长期不受现代社会化过程的影响下，保留了许多传统手工艺的文化，自幼时便常在逢年过节和祭祀时，亲手绘制门神、符纸、服饰花卉或是手做刺绣等，奠下日后对于绘画的创作基础。

云南最纯正的艺术家

出生于1983年的李瑞，来自云南的哈尼族，民族的本名为「云谷然」。李瑞在云南大学艺术学院的老师，同时也是中国85艺术新潮运动的重要艺术家毛旭辉，称他为「纯正的云南种子」！纯正，指的是李瑞的创作没有太多思辨或哲学的经验问题，他一反常理的逻辑性，转而强调朴实为本源的力量。毛旭辉说李瑞的引人入胜之处，就在于他对自然的观察和领悟是如此的敏感细腻，他是随着自然的起伏和节奏而歌的艺术家。从李瑞的作品里传递出的不是观念、不是学术，而是那些在自然中才能获得的神游和赞叹，能充分的让人感受到他喜欢创作的心情。

 与图像同为互文关系的文字

画面上有文字？ ！仔细观察李瑞的每件作品，几乎都会留下几行书写的文字轨迹，这些文字的内容来自于一些诗句的片段、书本文字的整理，甚至是自言自语的呢喃细语；而这其中有趣的是，李瑞身为哈尼族人，族里本身并无存有任何文字系统的使用习惯。在绘画中掺杂文字的表现，增加了如符号般的韵律感，也由于透过留下文字书写平时感受的线索，促使和观者阅读作品之间中，借以产生一种互动的沟通过程。李瑞说自己突然想到了一些东西，就会想写到上面去，它们又像英文或是汉语拼音，更多的是自己和这个东西的对话，哪怕对象仅是一棵植物！

 《云谷然》是李瑞对当下图像泛滥时代所提出的思考，他尝试让画画可以成为一种对于日常的抒写、看待生活的态度，用色彩赋予生活个性和情绪。作为一个自幼在云南红河哈尼族山寨里成长的孩子，尔后体验都市节奏快速冲击的倦怠，家乡朴质宁静的生活让李瑞分外想念，作品也就自然地走入归乡体验的情感、自然的观察以及孩童记忆时期的梦，并且细腻的刻画在其创作上。索卡艺术．台北延续自《破译与重塑：台湾当代新绘画》的当代水墨抒情，再至《自有乐地-拣寒斋宋磁展》体验文物历史之美，《云谷然-李瑞个展》则是进一步带领观众回到内心质朴纯真的视角。 5月5日下午四点整，展览《云谷然-李瑞个展》准时揭幕，想了解关于少数民族哈尼族的神秘面纱吗？ ！还是好奇在作品画面中的文字内容呢？ ！艺术家李瑞将亲临开幕现场，索卡艺术．台北诚挚邀请！