伴隨著高科技的迅速發展，世界格局盛衰的深刻變化，所需要各種養份來喂養無法饜足的欲念，在欲念當道的年代裡，當所有喜怒哀樂得以透過網絡發送無盡的綜藝化人生，讓每個人演活了大時代的縮影。在看似冷眼旁觀的遊走狀態下，我們更能清楚的意識到「我不只是我而已」。解壓縮的藝術脈絡，連結了彼此演出的平臺，讓當代藝術的呈現提供大量具沖擊性的養份，激蕩出更多不同於以往的火花。

此次，北京索卡藝術「我．心」展覽，特別邀請陸蓉之女士與筆者共同策劃並推薦分別來自五個地區：中國、臺灣、印尼、日本、泰國共十三位優秀的藝術家，創作媒材及內容豐富多元，呈現出各地不同風貌的藝術型態；如李友宜、楊靜、段雪敬、包忠，展現出內在化的詩性特殊氣息，作品流露出一種奇想與現實、神祕與荒誕的色彩；馬君輔，其作品則闡釋生命歷程中幼化、逆成長的生長過程、成長扭曲謬誤之美，他的作品有強烈的叛逆性格與濃厚的文學觸感；Abdi Setiawan、Idi Pangestu、Iggy Rodriguez、Terra Bajraghosa，畫面描述光怪陸離的異想世界、生機豐富而形塑出當代文化和藝術的新風貌；Yuree Kensaku呈現著被流行媒體神話的理想愛情，她使用各類怪異及完美化的角色組合，詼諧地嘲弄真愛的虛偽性，特殊媒材的使用更豐富其作品的多元性；高野綾畫筆下的女孩總是帶著迷蒙的大眼，古靈精怪、迷幻卻獨具風格，充滿激情與創作力；名和晃平則是大量利用網絡找到了他需要的物品，並通過網絡拍賣取得創作媒材。被填滿玻璃珠的作品依舊保留著其原本的特質與表徵，他透過這個方法嚮觀者展示了數字時代的物品特質。

新世代藝術家對於自我狀態小心翼翼地坦露並安排於作品之中，細膩敏感的連結與觀者間的距離；從作品裡藝術家分別對自我表達出和自己年齡、經歷相關的思考探討及創作，認真地看待並重新建構出新的自我、發展出多元的面貌。從自我認知的體察，轉而對生活周遭的印證，發展炫麗而光鮮的彩度。

北京索卡藝術「我．心」展覽，希望藉由新世代藝術家的眼界，看見多元文化的彼此堆棧及碰撞，從傳統文化到現代環境造就出奔馳、特殊的新世代軌跡。

蕭博中