我 · 心 - 亚洲当代新艺术群展
2009.03.07 - 04.05
索卡艺术.北京
伴随着高科技的迅速发展,世界格局盛衰的深刻变化,所需要各种养份来喂养无法餍足的欲念,在欲念当道的年代里,当所有喜怒哀乐得以透过网络发送无尽的综艺化人生,让每个人演活了大时代的缩影。在看似冷眼旁观的游走状态下,我们更能清楚的意识到「我不只是我而已」。解压缩的艺术脉络,连结了彼此演出的平台,让当代艺术的呈现提供大量具冲击性的养份,激荡出更多不同于以往的火花。
此次,北京索卡艺术「我.心」展览,特别邀请陆蓉之女士与笔者共同策划并推荐分别来自五个地区:中国、台湾、印尼、日本、泰国共十三位优秀的艺术家,创作媒材及内容丰富多元,呈现出各地不同风貌的艺术型态;如李友宜、杨静、段雪敬、包忠,展现出内在化的诗性特殊气息,作品流露出一种奇想与现实、神祕与荒诞的色彩;马君辅,其作品则阐释生命历程中幼化、逆成长的生长过程、成长扭曲谬误之美,他的作品有强烈的叛逆性格与浓厚的文学触感;Abdi Setiawan、Idi Pangestu、Iggy Rodriguez、Terra Bajraghosa,画面描述光怪陆离的异想世界、生机丰富而形塑出当代文化和艺术的新风貌;Yuree Kensaku呈现着被流行媒体神话的理想爱情,她使用各类怪异及完美化的角色组合,诙谐地嘲弄真爱的虚伪性,特殊媒材的使用更丰富其作品的多元性;高野绫画笔下的女孩总是带着迷蒙的大眼,古灵精怪、迷幻却独具风格,充满激情与创作力;名和晃平则是大量利用网络找到了他需要的物品,并通过网络拍卖取得创作媒材。被填满玻璃珠的作品依旧保留着其原本的特质与表征,他透过这个方法向观者展示了数字时代的物品特质。
新世代艺术家对于自我状态小心翼翼地坦露并安排于作品之中,细腻敏感的连结与观者间的距离;从作品里艺术家分别对自我表达出和自己年龄、经历相关的思考探讨及创作,认真地看待并重新建构出新的自我、发展出多元的面貌。从自我认知的体察,转而对生活周遭的印证,发展炫丽而光鲜的彩度。
北京索卡艺术「我.心」展览,希望藉由新世代艺术家的眼界,看见多元文化的彼此堆栈及碰撞,从传统文化到现代环境造就出奔驰、特殊的新世代轨迹。
萧博中