北京索卡藝術很榮幸地宣布《湯志義:春秋之河》展覽將於 6 月 26 日隆重開幕。作為知名的福建籍藝術家，湯志義自我意識中有著天生不受束縛的藝術敏感度，自身底蘊深厚但不張揚。湯志義擅⻓以漆入創作，疊加材質同時不斷簡化打磨的雙重工作中，體現出藝術家的耐心與虔誠。此次展覽將帶來三組新系列作 品，分別為「撞擊」，「錦灰」與「時間的塵埃」。本次展覽為湯志義首次於北京索卡藝術以個展規模展出，呈現出 20 件作品，不論從觀念或技法，皆可以看出藝術家對藝術轉化的自由呈現，體現出藝術家精神的高度與藝術的自覺。 湯志義 1971 年出生於福建漳州，現為廈⻔大學藝術學院教授，作品曾於 2004 年獲得第十屆全國美術作品展覽金獎。湯志義作品被許多重要學術機構收藏，包括有: 中國美術館、中國國家畫院美術館、中國國家新聞中心、 福建博物院、 湖北美術館、福建美術館、廈⻔美術館、德國總領事館等。

策展人夏可君 展覽導讀

偉大的藝術從來都是文明的教義，從漆畫中聚集的豐富歷史技藝出發，湯志義的新繪畫賦予了漆藝從未有過的歷史深度與宇宙感知。對歷史⻓河中兩條獨木舟的修復，體現漆藝抵御時間又吸納時間塵埃的現代性悖論感知，並且充分展開了春秋之微言大義乃是文明的教義與時間的秘密，獨木舟穿越時間的⻓河與生死的冥河，把我們帶往歷史深處的記憶與冥想。藝術家在疊加材質又同時不斷簡化打磨的雙重工作中，此水木穿石的日常工夫體現出藝術家的耐心與虔誠，為我們打開了一個幽邃浩渺的世界，讓大海藍眼淚的神秘景色隱約浮現出宇宙浩渺的憂郁，讓錦繡與殘灰以極致的悖論方式，體現出脆弱卑微之物的高貴與不可摧毀性，由此把錦灰堆的概念推到當代藝術的核心。本次展覽的新作，無論是形式上的方圓互轉，顏色上的沉厚飽滿，還是藝術家深入漆藝的內部，進入世界幽邃的詩意深處，穿越歷史的時空，都體現出精神的強度與藝術的自覺。《春秋之河》所體現的春秋大義乃是時間的深度，由此進入藝術一般的純粹性，而超越漆藝的特殊性，從而把技藝帶往大道，帶往一種生命的還丹術，一種道器合一的秘境。