文/萧伊伶

「池上春风动白苹，池边清浅见金鳞。新波已纵游鱼乐，调笑江头结网人。」，观看齐简画作，利用丙烯所制造的渲染，让压克力彩近似水墨，晕染出了层层颜色与梦境，齐简制造出了吉祥如意与福气的现代图像，那沉郁墨色则是浊世中的参禅法门，只见画中金鱼漫游，惹人不禁再吟宋朝陆蒙老的《嘉禾八咏•金鱼池》。惯于哲学思考的齐简，往往赋与图像一个自我完整的意义系统，画面中的鱼成为观者主体的象征，观鱼者也往往被凝视着，而这样的互为主体的概念让人忆起「鱼乐之辩」。

 在这一场诱惑游戏中，那一个悠游于幻想空间中的主体被「图像化」成了一尾金鱼。在拉冈〈什么是图像？〉（What is a Picture?）一文中曾经指出：「我在他者的凝视之下成为图像。」，并且说:「在视觉領域中，凝视在外部，我被看，我是一个图案」，透过主体的观看与他者的凝视、图像的再现，我们与事物建立关系，在层层结构里，某些意义转换、消失或者僭越，无法全然掌握甚至匮乏，而艺术家便是试图在这样的观看与想象的循环中，让观者主体面对自身与现实世界。

艺术家也把林家花园置入于这个想象的场域里。链接了《穿越后花园》系列，林家花园不仅是花团锦簇的赏玩所在，在台湾历史上更具有政治意义，艺术家挪用了历史图像主要想讨论:「我们是不是可以用一种宇宙观，看待自身文化处境？或者只是一种戏谑？」，齐简接着指出:它只是一个鱼缸，因为「处境」，才得以彰显我们内在的价值。鱼缸里山水绵延，我们可以说《大鱼缸系列》中鱼的隐喻是「人类世」（Anthropocene）的映像与存在。

作者简介：

出产自港都高雄，曾就读昆山科技大学视觉传达设计系、中央大学艺术学研究所，目前为台南艺术大学艺术创作理论研究所博士班研究生。书写状态跨越艺术评论与文史田野调查，并发表数篇台湾艺术史研究相关学术论文。文字散见《艺术认证》、《今艺术》、《南美馆讯》、《文化研究月报》、《高雄文献》等期刊。