黄金档——上半场

新工笔和新水墨的概念生成和发展十多年来，展现出蓬勃的活力，今天已然成为青年水墨艺术家不得不面对的创作语境。当然，笼统地用新工笔和新水墨来概括这些新创作也显得过于简单，并不能描述出他们在创作意识和创作观念上的新作为。耐人寻味的是，新工笔和新水墨为什么会被广为接受？以至于启发、塑造，同时也遮蔽着今天青年一代创作者的思想形态。从这个意义上来说，新工笔和新水墨并不完全是一个既定的学理性的概念，还仍然是一个正在建构中、鲜活的创作方向。

显而易见的是，新工笔和新水墨是新世纪中国画创作的新表现，相对于20世纪中国画变革秉持写实主义语言和现实主义观念，相较于改革开放新时期主张表现性和观念性的现代水墨和实验水墨，其更为关注图像的隐喻性和象征性。新工笔和新水墨创作者在创作意识上有一种强烈的去历史性、去宏大叙事的特征，他们更多描绘一种晦涩的、莫可名状的视觉经验，这也使他们在创作上趋于文学化的意味。

纵览性的看，尽管我们还是很容易就能发现展览中的作品，有新工笔和新水墨创作业已形成的层垒式的图式，但这并不妨碍他们在创作上有新见地。艺术创作是一个持续性的过程，每位创作者的秉性不同，他们在创作主题和母题上的差异也较为鲜明，在更长的一个时间维度上看，彼此之间必然相去甚远。但他们就像大树的枝桠，向着不同的方向伸展，开枝散叶，都在寻找自己的生长空间，但又相互照应，相映成辉。

金秋九月，是收获希望的时节。春华秋实，青年水墨艺术家们今天播下的是理想的种子，待明日，他们会翻开中国水墨艺术发展史的新篇，收获金灿灿的未来。苟日新，日日新，又日新，未来可期！