時間是個抽象名詞，無時無刻不存在我們的生活中，但你有想過時間除了用來預約會面、安排行程、計算時長，時間還能拿來做什麼呢？索卡藝術於2021/3/13 （六）至 4/10 （六）隆重推出《以時之名 – 藝術家聯展》，集結了10位日本與韓國知名藝術家：小出直毅、文鳳宣、永田康佑、池龍虎、金氏徹平、青島千穗 、姜美先、桑原正彥、森山大道與鄭真蓉（按姓氏筆畫排序）的精彩作品。展覽分為五大主題：定格時間、堆棧時間、對比時間、傳承時間與凝結時間，讓我們一起看看藝術家們是如何以時間之名，來闡述不同的生命故事。

索卡藝術隆重推出2021年開春首展《鏡中鏡》，邀請日本藝術家平松宇造與 高島進先生一同參與展出，此展也是兩位藝術家在臺灣的首檔個展。《鏡中鏡》取名自二十世紀最成功的作曲家之一阿福．佩爾特(Arvo Pärt)的代表作品「Spiegel im Spiegel」，此曲用鋼琴最簡單的三音和弦符所組成，反復綿延的音律中不時流泄出幾個悠然的音符，彼此不斷地對映出相互的影子，樂聲終在反復的堆砌中消逝於寧靜，幾乎體現了極簡主義 (minimalism) 的精神，又給予聽者無限延伸的空間感。正如同兩位藝術家的作品，用最純粹的造型與構圖反復低語著，於是在兩面鏡子的反射中，照見自己的無限。

展名「溫叨」取自臺語「我們家」的發音，「溫」代表著家是個有溫度，能帶給人溫暖的地方；而「叨」則蘊含了家人之間因濃厚的情感羈絆，而衍生的各種叮嚀與關懷，雖然有時會讓人感到不耐煩，但那字字句句都是基於對彼此的愛。本次展覽展出王挺宇、林葆靈、席時斌與許芝綺（照姓氏筆畫排序）四位藝術家的最新作品；王挺宇以「四大王星」北落師門、畢宿五、心宿二、軒轅十四所發展的五芒星形狀作品，代表著人的五體、房子與家堅實永固的多重意象；林葆靈則以獨特視角定義家，他用透著光的帳篷、搭成三角形的顏料、手機的HOME鍵等等元素，呈現現代人對於讓人感到溫暖自在的家之想象；席時斌的全新雕塑《非相之馬》，探討抽象與具象的界線，好似「家」這個既抽象又具體的存在，會隨著個人記憶與想象以及時間遞嬗而改變，耐人尋味；許芝綺的白色抽象雕塑是承接生命經驗與重量的載體，就如同家是永遠的避風港，包容與承接著每個成員的喜怒哀樂、所有的悲歡離合。

索卡藝術非常榮幸為您介紹2021年度首展，將推出藝術家魏瑋廷的全新個展《造山》，透過一系列對大自然地景的描繪與再造，省思生活當下及社會所帶來的框架與轉變。作品中巨大的山石似乎沉默了千萬年，伴隨著氤氳的水氣，寂靜悄然地蔓延開來，石頭的紋理就像一連串古老的洞窟密碼，耐心等待著能被拆解與閱讀。

2019年入選世界四大陶藝競賽展之一《韓國京畿世界陶藝雙年展》的藝術家許芝綺，睽違三年再次於索卡藝術推出2020年個展《盛》。此展名的由來非常有意思，許芝綺特別采用中國古代金文的「盛」字，與自身的創作連結。金文是鑄刻於青銅器上的文字，而金文的「盛」字，上半部「成」的筆劃是理性的直線，下半部「皿」則是感性的曲線，如柔軟的手承接的狀態，也正呼應她作品中光灑落的直線與弧型線條。理性直線與感性曲線也形成一種對比，有如其作品所討論的光與影、輕與重。

索卡藝術非常榮幸將於2020年底舉辦《SIGN》謝佑承全新個展，展示多件結合光影、攝影、現成物的系列創作。藝術家謝佑承擅長利用不同媒體形式結合空間裝置，探索科技與人類視覺之間的變動關系，並以「光」作為創作主體，在虛實、錯置、存在與缺席之間找尋特殊的記憶。其作品曾榮獲「當代藝術賞」、「臺南新藝獎」、「全國美術展」、「世安美學獎」等獎項，及歐洲藝術學院聯盟「NEU NOW藝術季」與臺新藝術獎季提名。戶外光裝置見於《月津港燈節》、《關渡光藝術節》、空總《交幻場：2020戶外裝置藝術計劃》、《寶藏巖光節》等項目。