此次的個展名稱《黛皮圖志》則是從皮囊與裝飾之間的關系為發想，以「黛」字傳達妝點面容之意，表示其作品當中被大量運用的繪畫表現形式。而可360度觀看的雕塑本身，承載了藝術家無限的想象力。她擅長挪用閱讀的書籍轉化成她的作品，透過對文字的想象，將那些難以捉摸的情戲內化成細膩的線條筆觸，有如刺青般的圖騰給予觀者虛實交錯的感覺。陳芍伊在自己的夢境裡豢養著這些珍奇異獸，每個精心雕琢的符號背後，真正隱藏的是藝術家最純粹的心靈狀態，而我們就像帶著趨旋光性的蛾，懷著所有對美的追求，張開翅膀釋放渴望。索卡藝術誠摯邀請您蒞臨2018/07/14(六)至08/19(日)《黛皮圖志》陳芍伊個展，讓我們一同化身成夜裡閃閃發亮的眼睛，奮不顧身朝著光亮前進。

「觀潮」是盛梅冰繼2013年在國家博物館大型個展後，時隔五年，再度於北京的重要亮相。本次展出涵蓋盛梅冰90年代初至近期的作品，得以一窺藝術家創作三十年來的線索發展。

索卡藝術將於2018年6月02日至7月8日間帶來《泥水雙生》第十一屆索卡好樣青年藝術家聯展，期望能帶領觀者從六位獲選藝術家的作品中看見更豐富的藝術創作思維，索卡藝術也秉持著多元與創新的意識期盼能賦予在地生根的藝術更豐沛、更符合社會脈動的生命力，而今我們終能夠欣賞這座用橫貫、縱垂的價值梁柱所筑起的「泥水之城」。

楊鴻今年最新展覽作品分為幾件組合，如《外物1》、《外物2》兩件的畫都是相互對應的關系，在畫面空間上呈現移步換景式觀看，強調視覺與畫面空間的連貫性。展覽開幕當天藝術家也會出席，誠摯邀請您一同前來觀看楊鴻的神秘多變的世界。

「一條線索，五張臉孔」來自湖南的五位藝術家：譚軍，張湘溪，陳浩洋，姚益清，周名德。這五位藝術家分別來自不同的藝術背景，他們的共同交集是湖南，但卻各有不同的藝術語匯。他們對文化有極為深刻的認知，用自我的手法表達出對當代社會的反思，並且希望提供觀者新的角度思考文化之間的辯證與再創造。

展覽《雲谷然》名稱源自於李瑞特殊的少數民族血統─「哈尼族」的族落本名，哈尼族是雲南的少數民族之一，為中國古代的羌族，其主要的生活型態以務農為主，且生活信仰極度重視自然傳統與祭祀儀式。李瑞也由於哈尼族位處中國邊陲地區，長期不受現代社會化過程影響的生活背景，在保留許多傳統手工藝的文化下，自幼時便常在逢年過節和祭祀時，親手繪製門神、符紙、服飾花卉或是手做刺繡等，奠下日後對於繪畫的創作基礎。