隱藏在黑白標語之下的臉孔，用藝術演繹一齣現代式默劇！

自唐人張璪為始，“師造化” 到 “得心源” 一直是中國水墨畫美學的核心，也是藝術家孜孜不倦追求的書畫之道。從對自然萬物的造化提煉為始，到對觀者內心情思的心源抒發為終，藝術家通過筆墨關系表達心中意境。通過對大自然的觀察和描繪，將客觀事物的表象特性與個人的主觀情感和意志相融合，用精煉的語言闡述意象的內涵。

索卡藝術始終秉持著發掘新一代中國當代水墨藝術家，以及推廣亞洲當代藝術之理念，繼“黃金檔-上半場”展覽後，繼續聯合中國當代水墨年鑒共同推出 “黃金檔-下半場”當代水墨藝術家聯展，在金秋十月，為觀眾帶來全新的展覽。

跨領域藝術翹楚「謝騆瑜」以藝術治癒生命，創造五彩斑斕的「版」塊藝術！

新工筆和新水墨的概念生成和發展十多年來，展現出蓬勃的活力，今天已然成為青年水墨藝術家不得不面對的創作語境。當然，籠統地用新工筆和新水墨來概括這些新創作也顯得過於簡單，並不能描述出他們在創作意識和創作觀念上的新作為。耐人尋味的是，新工筆和新水墨為什麼會被廣為接受？以至於啟發、塑造，同時也遮蔽著今天青年一代創作者的思想形態。從這個意義上來說，新工筆和新水墨並不完全是一個既定的學理性的概念，還仍然是一個正在建構中、鮮活的創作方嚮。

一直以來，我們所認識的林葆靈多以捕捉生命中真實的景象為創作主題，從城市繁華的夜景到冷冽壯麗的雪景，每一幅都讓人身歷其境、為之驚嘆。然而，2022年他的全新個展《自由的光芒》所帶來是令人驚艷與興奮的作品，大面積平塗的豔紅、跳脫夜晚的場景、挪用名畫與漫畫的構圖、充滿戲劇張力的「沒有名字的小傢伙」與超越平面的三度空間作品，讓我們看到他在藝術上嶄新的突破。《自由的光芒 – 林葆靈個展》將從2022/9/3展至10/29，共計8週，誠摯邀請貴賓蒞臨現場，感受不一樣的林葆靈。