冉熙是1930年代上海非常有影响的水彩画家，他积累了丰富的水彩画经验，表现技法纯熟。在水彩画技法的运用上有独到之处，通过多年的实践，充分发挥了水与色的渗化，在湿纸上挥洒，水分滋润，色彩沉着，笔致劲健，洋溢着挥厚畅快的力。可以发现他观察的精微和功力的深厚。一生孜孜于艺术，默默地背着画箱，不计名利得失，不分晨昏雨雪，或街道、或码头、或田野，认真选择题材，斟酌角度，一但选定，挥毫如急风骤雨，顷刻而成。

宾虹老人曾言：“自然比人伟大，人无法同自然相比，艺术比自然更伟大，自然无法和艺术相比。”洪凌的画，与黄宾虹的艺术理想十分契合，吸收了其积墨法之后，洪凌对于油画色层的覆盖有了新的理解，厚重的油彩，飘逸的勾勒，利用西洋的油画技巧和东方的传统笔韵，找到了处理心灵与自然、抽象与具象、写意与写实等诸多对立因素之间的结合点。在油画中融入了中国的笔墨美，用类似勾勒的黑色线条强化作品的张力，以色造型，以景写意，是洪凌山水油画耐人寻味的特别之处。

袁俐是近年来中国当代艺术舞台上颇受关注的“70后”年轻油画家之一。自2002年从山东艺术学院美术系油画专业研究生毕业，袁俐一直留校任教，并积极从事题材丰富的创作活动。她的“朋友”系列与“海滩”系列作品，多次在参加中国大陆和台湾的重要展览，在色彩和人物勾画方面表现出画家独特鲜明的创作个性。

从漠视到欣赏，从边缘到核心，西洋油画在中国几代艺术家不懈的努力中悄然在中国走过了逾百年的历程。20世纪前半叶苦难的中国给早期的中国油画留下了其特殊的历史痕迹。远游西方归来的中国艺术家带回了西洋油画，更重要的是他们带回了理想和希望。2005年岁末，北京索卡艺术将推出《西风东渐 - 民初西洋美术开拓者回顾大展》，展览分为11月5日至11月30和12月3日至12月31日两个档期。届时将展出自19世纪中叶到20世纪末叶近八十位中国前辈艺术家的油画、彩墨、水彩和雕塑作品。在这些熟识或陌生的作品间，观众可以较为全面地体味到，在那些特殊的岁月中，这些 ‘特殊’的艺术家以独有的方式诉说的生活与梦想。

索卡当代空间本着呈现与展示的态度组织本次“艺术&Issue”展览。展览将展出韩国6位具有代表性的艺术家和中国6位著名艺术家的作品。这12位艺术家的个人经历、艺术取向各不相同，他们的作品在艺术主题、艺术形式、艺术气质上也有很大差异。本次展览将充分展示具有深厚传统文化积淀的中国和韩国艺术家，是如何以现代艺术的手法来表达他们对现实、宇宙与心灵的感悟的。