25歲的新銳藝術家卓卉芹，2018年以最優異的一級榮譽成績取得倫敦大學學院斯萊德藝術學院（Slade School of Fine Art, University College London）學士學位後，隨即獲邀至日本東京3331千代田藝術中心、九州Arts Itoya、福岡Studio Kura等藝術機構進行為期一年的駐村計畫，並於今年9月進入英國藝術學院排名第一的皇家藝術學院就讀繪畫碩士。卓卉芹在藝術獎項方面也有非常卓越的表現，甫榮獲2019年盧布爾雅那藝術獎（LJUBLJANA ART PRIZE），2018年也入圍美國霍普獎（The Hopper Prize）與MANIFEST國際年度繪畫獎（MANIFEST International Painting Annual）決選，作品受到國際藝術機構的肯定，未來在藝術界的發展更是無可限量。

索卡藝術即將於9月7日至10月19日為您帶來《何當造幽人》胡竣杰全新個展，展覽名稱引用自唐代詩人李白的《望終南山寄紫閣隱者》中的詩句，這首詩描寫終南山秀色宜人，同時也是在歌頌一位隱士，所以詩詞中的字句緊緊圍繞著脫俗返真來抒情狀物。李白對於自然的觀察與想象，讓他的情感得以寄托其中。然而詩中「何當造幽人？滅跡棲絕巘。」藝術家感受到的盡是期待與羨慕，不只是對於朋友的想念，更多的是對於生活體驗的嚮往，與自然共存的追求，以及無法實現愿望的遺憾。

「糸糸隨筆」取自趙璐嘉與鄭帛囪兩位藝術家的創作風格與表現形式。 「糸」是細絲的意思，代表屬於素描型創作者的趙璐嘉，擅長以線性的組織作為繪畫語言。「隨筆」是散文式地撿拾日常生活中的記憶，篇幅短小，可敘事、可抒情、可評論，是一種個人對於生命經歷的微觀紀錄。

索卡藝術榮幸宣布將舉辦著名藝術家周名德在北京的重要個展 - 寒山計。本場展覽是基於藝術家自2017年索卡藝術臺北個展《此山中》的延續和推進，進，所展現的一場由畫家布下的局，一場拋開母體，用另一種參悟和凝神的方式去表現藝術的“造山”之計。

在一個數字技術復製時代，作品甚至都被取消的時代，繪畫有何存在的理由？ 本次“ 面紗-中國虛色繪畫展”，既是接續從2012年就已開始的“虛薄藝術”（Infra-mince Art）的當代學術理念，也是繼續拓展“中國虛色美學”（Chinese Infra-color Aesthetics），面對時代的轉折點，更為徹底面對上述的挑戰，以“面紗"（Veil）的新感知及幾位代表藝術家的新作，再次給出直接的回應。

藝術家徐凡軒自2007年從臺灣藝術大學畢業後，隨即前往日本膠彩畫首屈一指的學校－愛知縣立藝術大學就讀碩博士班，現在則長期定居於日本進行創作。他像是一位采集者身兼藝術家，總是在平日的早晨一個人緩步，帶著畫布和相機穿梭在林間，其獨特的山水畫風格雅致且純粹，在臺灣與日本皆受多方肯定，並於今年的6月份，受邀參加東京高島屋美術畫廊的日本畫聯展。此次於索卡藝術展出的全新個展《寂靜之道》，藝術家記錄了日本愛知縣豬高綠地中郁郁蔥蔥的森林，補捉不同時刻的光影重迭在紙面上，時間被慢慢研磨成粉末參進了顏料裡，幾乎半透明的顏色看不出筆觸，彷佛方框中的景色就是如此渾然天成。藝術家特別選用高知麻紙作畫，纖維較一般的宣紙更長且粗，可以做到細膩的顏色渲染效果，也更利於紙本的保存。