如果当初搬到北京，创作和生活将变成怎样？这是毛旭辉常被人问及的问题。与他同样曾是“西南群体”的艺术家张晓刚、叶永青和潘德海，都曾迁居北京或在北京短暂漂泊、停留。毛旭辉在一封写给高名潞的信中提到：“我曾在去年（1994）冬季和今年春季在北京试着生活过一段时间。后来我发现，那种北方的寒冷和帝国的中心那种雄伟威严构成的气氛以及浓重的政治阴影与我这个土生土长的西南人格格不入。” 相比之下，他选择留在养育他的故土；远离中心、热爱故土，一个很少远行的人，在思想上成为不折不扣的“游牧者”，毛旭辉的“游牧”不是身体的物理位移，而更多的是精神的深度探索。面对住了一辈子的花城昆明，面对从85’时期延续至今的圭山题材，毛旭辉的目光始终聚焦于他最热爱、熟悉的事物。

年仅24岁的新锐艺术家卓卉芹，八月底于台南索卡艺术举办名为「混沌与初始，被糖衣所包覆着」台湾首场个展，命名彷佛盘古开天的严肃神话碰撞着少女氛围浓厚的粘稠糖衣。作品通常涵盖媒体、影像、装置艺术、压克力油画与雕刻，灵感通常环绕在宗教信仰、思想哲学以及其自小生活的多重文化背景。卓卉芹曾拿过CASS ART Painting Prize、Steer Prize等大奖，毕业于伦敦大学学院斯莱德艺术学院（Slade School of Fine Art, University College London），在具有浓厚艺术气息的英国里排名第一的艺术学院，仅少数年轻艺术菁英能突破层层申请关卡顺利取得就学资格，并以最优异的一级荣誉学位（First Class Honours）毕业，同时也申请上英国皇家艺术学院（RCA）艺术硕士与国际著名东京3331等机构邀约，未来将在日本进行为期一年的驻村计划。作品透过国际性多元参展与竞赛中，很荣幸与排名世界五百大艺廊索卡艺术合作，开启为艺术家在台湾的首场个展。

伍礼是少数坚守阵地的艺术家，他真诚面对成长中的现实体验，并在全球化的当代艺术浪潮中显得极为冷静；和画面色彩刺激鲜艳、笔触激昂顿挫相比较，他性格沉稳笃定，安静地遵循著自己朴素的内心，更像是一种修行。

此次的个展名称《黛皮图志》则是从皮囊与装饰之间的关系为发想，以「黛」字传达妆点面容之意，表示其作品当中被大量运用的绘画表现形式。而可360度观看的雕塑本身，承载了艺术家无限的想象力。她擅长挪用阅读的书籍转化成她的作品，透过对文字的想象，将那些难以捉摸的情戏内化成细腻的线条笔触，有如刺青般的图腾给予观者虚实交错的感觉。陈芍伊在自己的梦境里豢养着这些珍奇异兽，每个精心雕琢的符号背后，真正隐藏的是艺术家最纯粹的心灵状态，而我们就像带着趋旋光性的蛾，怀着所有对美的追求，张开翅膀释放渴望。索卡艺术诚挚邀请您莅临2018/07/14(六)至08/19(日)《黛皮图志》陈芍伊个展，让我们一同化身成夜里闪闪发亮的眼睛，奋不顾身朝着光亮前进。

「观潮」是盛梅冰继2013年在国家博物馆大型个展后，时隔五年，再度于北京的重要亮相。本次展出涵盖盛梅冰90年代初至近期的作品，得以一窥艺术家创作三十年来的线索发展。

索卡艺术将于2018年6月02日至7月8日间带来《泥水双生》第十一届索卡好样青年艺术家联展，期望能带领观者从六位获选艺术家的作品中看见更丰富的艺术创作思维，索卡艺术也秉持着多元与创新的意识期盼能赋予在地生根的艺术更丰沛、更符合社会脉动的生命力，而今我们终能够欣赏这座用横贯、纵垂的价值梁柱所筑起的「泥水之城」。