「樂土‧浮生」正是感性的陶發與理性的趙博的最佳寫照。身為苗族人的陶發，常在畫裡述說苗族及中國的古老神話，將敬畏具現於畫布之上，有無垠天地也有童稚意趣。其繪畫方式直接灑脫、自由、流暢，體會線條與色彩的美感，給人一種鮮明的印象，畫裡充滿各種情緒和詩意，不加雕琢造就渾然天成的寬闊之美。趙博始終將自己的意識形態可視化，再誠實地面對自我，用自己的方式記錄著對於這個世界的認知，每個階段都是其意識形態最真實狀況的反映，並希望觀眾可以藉由自身的意識狀態進行新的審視與認知。

趙博1984年生於沈陽，是首位藝術創作者以學生身分，取得挪威奧斯陸國立美術學院的駐校交換資格，並在2011年時，前往挪威交流學習，同年，亦從魯迅美術學院油畫系碩士班畢業，為中國極受矚目的新銳藝術家，更是索卡少數簽約經營的中國年輕藝術家。近年來，趙博真假虛幻的主題風格深受市場喜愛，2015年＜欲望森林二號＞以高於兩倍預估價，40萬港幣成交，在拍賣市場上創下亮眼記錄。

邀請的這7位藝術家創作風格各異，唯一的相同點是都為80後，都選擇用架上繪畫為主要的創作方式，進行著各自在當下的現代主義藝術實踐。這些年輕的80後藝術家，他們在創造新的繪畫語言的路上，以強烈的個人化的圖式表達，在不斷的藝術探索過程中，豐富著現代主義藝術的面相，帶給觀眾不一樣的視覺體驗。

梁銓作為中國當代藝術中最早從事抽象創作的藝術家之一，他放棄傳統的筆墨，采取撕紙淡墨染成的宣紙條，拼貼譜出細膩且有致的抽象畫面。從小耳濡目染中國傳統文化，爾後赴美留學又讓他親身體驗西方的藝術思潮和文化，留學期間更讓他有機會以西方眼光，重新審思中國傳統繪畫的經典。因此，梁銓的作品可說是融合東西方文化精神和形式的繪畫風潮。

索卡北京很榮幸地宣布將於11月14日推出《置 - 尹齊個展》，這也是繼《記憶·痕跡 - 尹齊個展》（2005）、《生活在別處 - 尹齊個展》（2007）之後，時隔8年，尹齊在索卡的第三次個展。此次展覽由原《三聯·生活周刊》副主編舒可文策展，帶來尹齊最新創作的30件小尺寸油畫，同時也呈現藝術家慣常的大尺幅作品室內系列。

擁有建筑設計背景的席時斌，擅長以不銹鋼、木料等復合性的綜合材料進行雕塑創作，常可見到歐洲歌德、巴洛克時期或中國古典的紋飾以及符號。他的創作從日常景物、結構與形貌出發，結合古典解剖學的淬煉與傳統工藝的技術，開創了兼容神話想象、文學詩意和科工製作的美學觀點。席時斌另類的在一個傾嚮計算機繪圖世代的建筑訓練，執意沿襲西方繪畫古典的透視法則，創作思考跨越藝術與設計兩方，也是當代藝術圈中，屬於相當另類的藝術作品。