毛旭輝堅信在藝術中能更清楚地認識自然與人的意志。他一方面圖解生活，一方面寫生自然。寫生保證了他有能力去面對生活給他的那些深刻的記憶，並有能力去竭力表現它們 - 因為這一切並不輕松。為了去接近一種感覺並沒有現成的套路可用，必須在沒有安全感的狀態下去創作，去一張張的畫，去體會，去創造新的經驗，以把生活給予的一切表現為有力量的繪畫。

臺北索卡藝術中心於9/27至10/26舉行「淡茶-梁銓個展」，梁銓為大陸當代抽象水墨的代表大師，於1983年即開始發展他個人最著名的禪意拼貼水墨，以早期所學的版畫技巧為基底，發展至今風格癒見沉斂，寫意時間與光陰的變化，於作品中留下大量的沉思空間，並透過各種新水墨的媒材創造流連生活的軌跡，或茶湯顯色或宣紙的撕痕，線條、色塊與各式圓，乍看不經意但卻處處留心，創見本真回歸初心，梁銓是生活的實踐者，將心氣與日常結出高雅的禪意。

本次展覽從四個方面對當代藝術展開一個完整的思考：第一，從現代性的哲學問題，即波德賴爾所言的短暫無常與永恒持久的現代性生活的雙重性出發，討論能否以“自然”作為仲介，來連接有限與無限？第二，從現代藝術史重寫的層面反思西方現代性“形式語言”與“概念藝術”的對立困境，尋找與自然性相關的第三條道路。第三，挖掘中國傳統空寒山水畫所可能具有的現代潛能，針對中國當前的現實生活，在與西方風景畫內在對話之後，重新打開“虛托邦”。第四，本次展覽的當代中國藝術家作品的具體實踐已經對上述問題有所回應，也愿意一道來參與一次美麗的冒險，以嘗試打開新藝術的可能方嚮。

由中國對外文化交流協會主辦，中展德美（北京）展覽有限責任公司和北京索卡藝術中心聯合承辦的同構•對“畫” - 兩岸青年藝術家作品交流展將於北京索卡藝術隆重開幕，同時也將為第七屆中國國際青年藝術周的系列視覺藝術展拉開序幕。本次展覽由王棟棟和張禮豪聯合策劃，展出了陳杰強、耿旖旎、黃柏勳、李華、劉麗娟、彭慧婷、吳大偉、謝旺自、周金華等27位來自兩岸青年藝術家的作品。其中，臺灣部分的作品主要來自索卡藝術中心推薦，大陸部分的作品主要為“中國青年藝術家扶持推廣計劃（CYAP）”推薦。

王德育乃是臺灣當代的藝術史大師，渠於學術研究之余亦從事藝術創作，索卡此次策畫的展覽呈現王德育個人創作歷程的三個階段系列作：（1）風景和花木、 （2）歐洲意象、（3）臺灣廟宇。作品從1993至2013年，共計16幅；從具象到抽象再回歸本土文化的深刻探討，數十載涵養盡情展現。在《悠遊藝想》中，可以一次觀賞藝術家心境的轉化，並體會藝術家對於周遭環境及人生境遇的感悟與內蘊，在大膽創新和成熟洗練的風格中體現深厚的藝術思維。

圍繞空寒的展覽主題，參展藝術家都有著自己獨立的風格語言與想象方式。具體而言，王劼音：生拙淡雅的山水余音，是積素之化，有著“愛以閒談而消永晝”的素淡韻致。梁銓：抽象的自然性與虛淡的余味，茶香襲人。洪凌：自然的自然性與心靈的默會，雪香盈心。曹吉岡：自然情調的墨化與余哀的默化，墨染的幽谷與化石為雪。沈勤：自然的庭院與夢遊的余地，有著晚來天欲雪的詩意。陳峰：自然的文化記憶與丘壑的余象，讓我們以澡雪洗心。劉國夫：自然的精魂與余象的精靈，這是凝白的氣骨。許華新：空寒如玉的高潔質地，變水為玉的高寒意境。