此次展览共展出二十二位艺术家的三十八件作品，囊括了几代艺术名家的精品画作：既有朱德群，闻立鹏，陈钧德等老一辈顶级艺术家，也有洪凌，毛旭辉，王易罡，王向明，季大纯，章剑等中青代知名艺术家，还有李超，赵博，荀贵品等新生代潜力艺术家。

《山水意境》─ 朱德群、赵无极、洪凌联展，展品包括朱德群、赵无极之经典作品，及刚结束2012年伦敦亚洲艺术周的洪凌全新创作！旅法第二代油画家赵无极和朱德群则创造出更富韵律感的抽象绘画语言；被喻为赵无极接班人的洪凌，他的作品不仅结合前二代油画家所特有的「东方艺术的温柔细腻」与「西方绘画的粗犷恣意」，更打破传统元素的框架，完整传达独立艺术之精髓。

在这个以架上艺术创作为主的展览，将透过八位艺术家的作品，以一种冷视角 - 冷色系的基调和冷玻璃的视角 - 重新审视绘画艺术的主体性及绘画语言的张力。

古典音乐的奏鸣曲式分为《呈示部》、《发展部》、《再现部》三个部分。 《呈示部》呈现主题，是整个乐章的基础，《发展部》将主题加以发展变化，《再现部》则将主题再次展现，并加入更丰富的色彩。在这个以奏鸣曲第三部《再现部》为标题的个展，主要用以呈现艺术家毛旭辉2000年后期以来的创作全貌，像奏鸣曲的《再现部》，处在一个主题表述的重现章节，但又不是简单的重复，而是在不同的层次上对主要素材的回顾，再加入新的变化元素。

饭田桐子个展《表面张力》，藉由物理上「表面张力」的特性(即：使液体表面像一张薄板的特性，控制小质量液体可以产生的形状，以及液体与另一物质之间的接触)，试图表达近三年的创作概念，画中人物的情感掌握及内心读白更为沉稳；色彩上除了惯用的黑白、大地色系之外，此次个展饭田所呈现的新作，借着更多不同彩度、明暗的色彩以及层次丰富的晕染技巧描绘出沉静幽深的心境；题材上，饭田更发展出颇有兴味的四拼连作，《静止的水面》更是此次展览的精品，画面中处在凝止状态的四位主角，似乎在讲述着一个梦境，所有奇幻的情节都在艺术家的画笔下封印成篇。

此次展览主要展示出毛旭辉在“告别权力”之后，2000年后期以来的创作全貌。以奏鸣曲式第三部《再现部》为标题的个展，主要用以呈现艺术家毛旭辉个人创作历程的现行阶段，像奏鸣曲的《再现部》，处在一个主题表述的重现章节，但又不是简单的重复，而是在不同的层次上对主要素材的回顾，再加入新的变化元素。此次展出的作品，由历史与记忆切入，不仅再现过去的主题风格，对个人创作历程重新审视；新作《昆明组画》则是过去生活记忆的再现，个人生命历程的重温回顾。毛旭辉用绘画重现生命的真实，将他对昆明这个城市的感情展现在作品中。